GIULIO MOZZI (non) UN CORSO DI SCRITTURA E NARRAZIONE

(senz’altro il più proficuo), passato nel giro di un ventennio circa da
una «concezione ipertroficamente intellettuale dei processi connessi
all’apprendimento dello scrivere» a una più opportuna considerazione
dei «fattori motivazionali» (p. 82). La mia impressione è che questo
saggio fissi i punti di riferimento di tutto il Quaderno.
«Criteri e indicazioni per la tesi di laurea» di Vanna Zaccaro prende
le mosse dal celeberrimo Come si fa una tesi di laurea di Umberto Eco
(Bompiani) e, sinceramente, ho l’impressione che non vada molto
più in là. «Scrivere l’attimo, ovvero il telegiornale» di Francesco
Giorgino è un’introduzione all’argomento molto brillante e suggestiva,
ricca di molte informazioni in poche pagine. «In treno con il
block-notes», di Daniele Giancane, è un testo curioso e ondivago.
«Scrivere in treno è una delle cose più belle e naturali del mondo,
perché viaggiare in treno vuol dire osservare l’umanità attorno a noi
e al contempo il paesaggio che corre dal finestrino. Visto che si deve
star fermi, o quasi, è un buon tempo per riflettere, fare bilanci, persino
meditare. Forse pregare» (p. 126). Partendo da qui, Giancane
arriva… Non ho capito. Non ho capito dove arriva. Verso la fine
scrive: «La mia finalità è quella di riflettere sulla scrittura in un nonluogo
come il treno; sulla sua possibilità e la sua "bellezza", anzitutto
per chi la pratica. Scrivere (nel mio caso poesie) sul treno può sembrare
quasi incredibile - per chi ha una concezione "classica" della
scrittura, perlomeno nel senso anche dei mezzi e dei luoghi […].
Può sembrare atto quasi sacrilego scrivere una poesia in treno, una
"caduta" dalla serietà dello scrittoio attorniato da una robusta biblioteca
(ognuno pensa alla biblioteca di casa Leopardi) alla vile laicità
di uno scompartimento» (p. 132). Ma, non so. Ho l’impressione
che si sfondino porte aperte. Il primo Quaderno di didattica della scrittura
si conclude infine con un racconto di Raffaele Crovi.
In sostanza: come in ogni rivista ci sono cose più interessanti e altre
meno, ma credo che soprattutto gli insegnanti di Italiano nelle
scuole medie superiori farebbero bene a dare un’occhiata a questo
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Quaderno, e magari ad abbonarsi. Io mi sono abbonato. Di una
rivista come questa, da anni sentivo la mancanza.
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La settimana scorsa ho parlato del Libro dei libri. Manuale per
giocare a costruire libri di Niccolò Barbiero e Giulia Orecchia (Salani).
Avrei dovuto almeno citare (me ne sono dimenticato) un
altro aureo libretto sullo stesso argomento: Guida pratica per fare
libri con i bambini, di Maria Pia Alignani (ed. Sonda, pp. 102, euro
10,50). La Guida (diversamente dal Libro dei libri) non si rivolge
direttamente ai bambini bensì agli adulti, e si ispira al Book Art
Project di Paul Johnson, è a sua volta autore dell’ottimo Facciamo
un libro (ugualmente pubblicato da Sonda). Ma su libri &
bambini riprenderemo il discorso.
Chiacchierata numero 86
Libri che insegnano a scrivere, 7. Credo che il libro di cui vi parlo
oggi sia assai difficile da trovare. La persona che me l’ha prestato
l’ha trovato in una libreria di libri usati. L’editore non esiste
più. Si tratta di Come scrivere romanzi rosa. Guida alla narrativa
sentimentale: personaggi, ambienti, dialoghi, sentimento, passione, conflitto,
di Phyllis Taylor Pianka (Spazio Libri Editori, 1993 [ma
l’edizione originale americana è del 1988], pp. 160, 28.000 lire).
Il libro è interessante, secondo me, per tre ragioni: primo, perché
non mi risulta che esistano in lingua italiana altri manuali di
scrittura relativi a questo genere di romanzi (ma, se sapete
l’inglese, lo potete comperarlo per soli due dollari su
www.amazon.com); secondo, perché è un libro interessante e
divertente; terzo, perché i romanzi rosa sono un genere letterario
sempre denigrato, e a me invece stanno simpatici.