Kulturelle Vielfalt deutscher Literatur, Sprache und ... - SUB Göttingen

Schillerrezeption in Thomas Manns Essay 169
Kabale und Liebe in München, als die Räterepublik gerade gefallen war. „Es wurde
zum Schiller-Publikum, wie noch ein jedes es geworden ist vor seinen Stücken“ –
so der begeisterte Thomas Mann. Diese Anziehungskraft, die Stärke der Worte
Schillers, begeistern den intellektuellen Dichter.
Schiller gibt dem Essay Versuch über Schiller einen anderen Klang, selbst Thomas
Manns Erzählen wird dynamischer und rhythmischer durch ihn. Der Autor
beginnt mit dem frühesten Werk, Die Räuber. Mann versucht wie Schiller selbst,
„generös, hochfliegend, flammend, empor reißend“, zuerst über die drei gewaltigen
Erstlinge zu reden, Die Räuber, Fiesco, Kabale und Liebe, und dann folgen die weiteren
wichtigen Werke, die Thomas Mann sympathisch findet: Wallenstein, Die Jungfrau von
Orleans, Die Braut von Messina und Wilhelm Tell.
Die Jungfrau von Orleans nennt Thomas Mann Schillers „Wort-Oper“. Dass die
Oper allgemein für Schiller von großer Bedeutung war, bezeugt einer seiner Briefe
an Goethe:
Ich hatte immer ein gewisses Vertrauen zur Oper, daß aus ihr wie aus den Chören des
alten Bacchusfestes das Trauerspiel in einer edlern Gestalt sich loswickeln sollte. In
der Oper erläßt man wirklich jene servile Naturnachahmung, und obgleich nur unter
dem Namen von Indulgenz, könnte sich auf diesem Wege das Ideale auf das Theater
stehlen. (Mann 1955: Bd. 10, 763)
Thomas Mann nennt dieses Stück „edelmütig“, „wunderherrlich“. Schillers Wortklang,
seine Art, bei Akt- oder Szenenschlüssen seine Jamben zu reimen, ergibt
mehr Reimmusik als je zuvor. Hier werden alle Register der Sprache gezogen. Der
Blankvers bildet nur noch den Grund eines poetischen Klangbildes, worin alle
Rhythmen in Bewegung gesetzt werden. Wolfgang Kayser nennt die Musikbegleitung
im Stück „plötzlich“. Besonders auffallend ist es hier, dass an manchen Stellen
nicht mehr Blankverse gesprochen werden, sondern gereimte Verse, strophische
Gebilde, doch – wie Kayser feststellt – wird diese Innovation nicht weiter
entwickelt: „Die Verskunst des späten Schiller deutet dann mögliche Wege an, die
er selbst nicht mehr zu Ende gehen konnte“ (Kayser 1991: 105). Die Jungfrau von
Orleans ist ein Beispiel einer klassisch gehaltenen Romantik, einer romantisierenden
Klassik, etwas völlig Einmaliges und an die Persönlichkeit Gebundenes, was Goethe
sehr gefiel. „Es was Schillers schönstes“, so Goethe.
Anfang des 19. Jahrhunderts schrieb Schiller mit 42 Jahren sein griechisches
Stück Die Braut von Messina. Es war ein kühnes, mühsames, schönes Experiment
mit seiner Wiedereinführung des antiken Chores. Thomas Manns Einschätzung
nach ist Schiller dieses besser als Goethe in seiner Iphigenie auf Tauris gelungen. Hier
zeigt der Autor etwas völlig Neues, eine neue Konzeption der Tragödie, fast eine
neue Dramaturgie. Schiller hat in einer Vorrede des Werkes den Gebrauch des
Chores verteidigt und eigene Hinweise für die Inszenierung gegeben. Der Chor hat
im Drama eine doppelte Funktion: zum einen als Parteigänger und zum anderen
als der ideale Zuschauer. „Sein Vorbild […] ist einmal die antike Tragödie. In die-