A alma do mundo - Roger Scruton

gosto popular, e, para romper com isso, você tem que estabelecer as suas
garantias políticas de outra maneira. f Nesse aspecto, o triunfo mais notório
foi o do crítico Theodor Adorno, da Escola de Frankfurt, que, vindo como
eLivros para a Hollywood na década de 1930, pagou a ampla hospitalidade
que teve ao desprezar as pessoas que a ofereciam, em particular da indústria
de entretenimento sobre a qual ele acreditava serem escravas. g
O ataque de Adorno ao jazz e à sua influência no cancioneiro americano
não se preocupava diretamente com a música em si — sobre a qual ele
dificilmente tinha uma palavra a dizer. Estava mais preocupado com a
audição, e o que significava essa audição, agora que a comunicação em
massa poderia atrair ouvidos em qualquer lar. Ele acreditava que o ato de
ouvir passara por uma mudança para atender às exigências das melodias
curtas e das progressões harmônicas truncadas que atribuía (sem qualquer
exame, como deve ser dito) às canções feitas no idioma do jazz. Houvera,
como ele avaliou, uma “regressão” no ato de ouvir, um recuo daquelas
grandes aventuras que eram postas diante de nós pela tradição sinfônica
clássica, em direção às exaltações de curto fôlego que exigiam pouco ou
nada como resposta.
Certamente devemos reconhecer que há uma grande diferença entre uma
cultura musical baseada na audição séria sobre longos movimentos que
abrigam um pensamento musical sofisticado e uma cultura musical baseada
na audição de melodias conhecidas e previsíveis, apoiadas em ritmos
mecânicos e harmonias pré-fabricadas, que rapidamente se exaurem no seu
potencial musical bastante esparso. A ascensão de uma nova cultura de
massa não aconteceu somente no domínio da música. Grandes mudanças
sociais e políticas podem ser observadas nessa transição — e é claro que
Adorno estava certo ao perceber isso. Podemos não concordar com o
julgamento crítico de Adorno. Afinal de contas, ele desprezava tudo: não
apenas o jazz, mas o cancioneiro musical americano que nascera dele; a
síntese de jazz com a música de concerto que encontramos em “Rhapsody
in Blue”, de Gershwin; no “Concerto para Piano e Instrumentos de Sopro”,