pietro genesini appunti e versioni di letteratura italiana

sente i motivi e gli atteggiamenti della statuaria greca,
e traveste il presente con il passato, per fare uscire
l’avvenimento o il personaggio dalla banalità del quotidiano.
In tal modo i miti e gli eroi del mondo classico
diventano uno sterminato archivio di immagini belle,
da adattare e da usare nelle più svariate circostanze.
2. Il Neoclassicismo etico e civile riprende quelle manifestazioni
artistiche greche e romane, che meglio
esprimevano una cultura in cui l’individuo e la società
avevano trovato il punto d’incontro in una morale
fondata su valori di civiltà. Perciò esso celebra e propone
come modelli di vita l’eroe, il cittadino dotato di
virtù, il poeta e l’artista, che operano in funzione della
vita sociale e del bene comune.
Il maggiore esponente di questa estetica neoclassica è
il pittore francese Jacques-Louis David (1748-1825),
che durante la Rivoluzione francese si ispira ad una
severa moralità e all’ideologia giacobina; e durante
l’impero napoleonico diventa il pittore ufficiale del
regime. Lo scultore più importante è Antonio Canova
(1757-1822), che abbandona l’arte barocca con i suoi
trionfi di spazio, di tempo e di movimento, e propone
una rigorosa definizione dei corpi, e una bellezza
formalmente pura e classicamente eterna.
3. Il Neoclassicismo romantico – l’espressione non è
contraddittoria – confluisce senza soluzione di continuità
nel Romanticismo di fine secolo. Gli autori in
proposito più significativi sono Wolfgang Goethe
(1749-1832), e Friedrich Schiller (1759-1805), che
abbandonano l’irruenza romantica della giovinezza
per passare ad una concezione dell’arte più tranquilla
e meditata, che fa riferimento alla Grecia come a
quella patria ideale, che l’uomo moderno ha ormai irrimediabilmente
perduto, della quale può provare soltanto
un desiderio struggente (Sehnsucht). Questa
tendenza della letteratura tedesca ha uno dei centri di
irradiazione in Weimar, patria di Goethe, e prende il
nome di Klassik di Weimar.
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IL ROMANTICISMO (1790-1860)
1.1. Il Romanticismo si radica nella sensibilità e nei
motivi che la letteratura inglese di metà Settecento
diffonde in tutta Europa. Gli autori più importanti sono
Edward Young (1685-1765), che scrive Il lamento,
ovvero pensieri notturni sulla vita, la morte e
l’immortalità (1742), un lungo poemetto che inizia il
gusto per la poesia sepolcrale; Thomas Grey (1716-
1771), che scrive l’Elegia scritta in un cimitero di
campagna (1751), un breve poemetto che canta la vita
a contatto con la natura e la scelta consapevole di un
ideale di semplicità e di rigore morale. I temi della sua
poesia sono la notte, la malinconia, la ricerca della solitudine
in mezzo alla natura. L’autore che raggiunge
la fama europea più vasta è il poeta scozzese James
Mcpherson (1736-1796), che scrive i Poemi di Ossian
(1760-63). Egli li presenta come la traduzione di una
serie di canti epici e fantastici composti in gaelico,
l’antica lingua celtica della Scozia e dell’Irlanda, dal
bardo Ossian, un presunto poeta del III sec. Essi parlano
di eroi, duelli, grandi e travolgenti passioni
d’amore e di morte, spettri, nella cornice di una natura
orrida e fantastica, tra le nebbie del nord. Il manifesto
della poesia romantica inglese è costituito dall’introduzione
che Samuel Taylor Coleridge (1772-1834) e
William Wordsworth (1770-1850) premettono alla
seconda edizione delle loro Ballate liriche (1800).
1.2. Il termine romantico deriva dall’aggettivo romantic,
che si diffonde in Inghilterra nel sec. XVII; e
indicava tutto ciò che aveva attinenza con il romance,
cioè con la narrazione fantastica, che caratterizzava la
letteratura medioevale. Esso perciò si contrapponeva
alla narrazione realistica, indicata con il termine novel.
Romantico diveniva così sinonimo di medioevale,
gotico.
2.1. Nella cultura tedesca sono presenti autori come
Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) e Friedrich
Schiller (1759-1805), che si pongono tra Illuminismo
e Romanticismo. Schiller espone le sue idee estetiche
ed artistiche nelle Lettere sull’educazione estetica
dell’uomo (1795) e Della poesia ingenua e sentimentale
(1800). Goethe scrive il romanzo I dolori del giovane
Werther (1775-77), che costituisce un punto di
riferimento ineludibile per la nuova sensibilità romantica.
Werther, il protagonista, è in preda all’inquietudine
provocata da quegli anni di crisi; egli la vive in
una tensione crescente; alla fine un amore senza speranza
e un desiderio di autodistruzione lo portano al
suicidio.
2.2. Alle opere giovanili di Goethe, caratterizzate da
un ribellismo prometeico contro tutto ciò che opprime
l’uomo, si ispira il gruppo dello Sturm und Drang
(Tempesta ed impeto, cioè tempesta di sentimenti)(1765-85),
che invita alla violenza trasgressiva e
alla ribellione individualistica ed eroica contro le regole
e le convenzioni sociali, che soffocano le passio-