pietro genesini appunti e versioni di letteratura italiana

cite stelle, il singhiozzo del ruscello, quel cupo tumulto,
il singulto del ruscello, un rivo canoro, gridi ecc.),
le luci (lampi, cirri di porpora e d’oro ecc.) e le sensazioni
(umida sera, infinita tempesta, la fame). La
poesia quindi rivela una complessità insospettata, nascosta
da una apparente spontaneità. Anche qui le rime
alterne sono “nascoste” dalla ricchezza sonora dei
versi.
2. Il simbolismo della poesia è semplice ed immediato:
il giorno fu sconvolto da un temporale, ma ora la
sera è tranquilla; la vita del poeta fu piena di dolori,
ma ora la vecchiaia è tranquilla. Il poeta compare per
un momento al v. 21, quindi agli inizi del v. 31, infine
appare in tutta l’ultima strofa. Il simbolismo però non
è totale: il poeta non paragona soltanto la sua vita al
giorno, poiché permette che ci sia un collegamento
effettivo, costituito dall’identificazione, alla fine della
poesia, tra la sera della sua vita e la sera del giorno.
Anche il simbolismo così smussato vuole essere spontaneo,
“naturale”, e vuole evitare di essere cervellotico,
intellettuale, forzato. La strofa finale collega ben
tre sere: la sera del giorno, la sera della vita del poeta
e la sera di quand’era bambino. Il poeta ormai adulto
vuole ritornare bambino e recuperare quelle manifestazioni
di affetto che non ha ricevuto. Ma, contemporaneamente,
anche la poetica di Pascoli invita a ritornare
bambini. Quindi nel bambino (prodotto dal ricordo)
che si addormenta c’è sia il Pascoli-individuo
colpito da lutti familiari, sia il Pascoli-poeta antirazionale
e decadente, sia il lettore che il poeta vuole
riportare ad una situazione prelogica.
3. La poesia ha la stessa struttura de Il gelsomino notturno:
due ordini di eventi, uno naturale (il temporale
del giorno, che si conclude con una sera tranquilla) e
uno umano (la vita piena di dolori del poeta che si
conclude con una maturità – la sera della vita – ugualmente
tranquilla). La vita del poeta quindi ha le
stesse caratteristiche degli eventi che hanno caratterizzato
il giorno. A questo punto il poeta, che sta vivendo
la sera del giorno e la sera della vita, va con il
pensiero alla sera di quand’era bambino: sua madre
gli rimboccava le coperte ed egli si addormentava.
Questa struttura, assolutamente invisibile, rimanda a
strutture simili, peraltro molto più semplici, della poesia
barocca, ad esempio Donna che si pettina (la metafora
è condotta senza forzature per tutto il sonetto) e
Per la sua donna, che avea spiegate le sue chiome al
sole (l’uso in più significati della parola sol) di Marino
e Sembran fere d’avorio in bosco d’oro di Narducci
(il triplice uso della parola preda).
4. Il poeta, soprattutto nell’ultima strofa, parla non alla
ragione, bensì alla parte sensitiva, irrazionale, inconscia
dell’uomo, con un linguaggio fatto di suoni e
di immagini suggestivi e ipnotici. Alla fine anche la
coscienza si dissolve nel ricordo del passato e nel sonno
del bambino, indotto e cullato dalle campane.
L’effetto suggestivo e ipnotico è prodotto da un climax
discendente: il suono delle campane diventa sempre
più lontano e sempre più tenue, via via che il poeta
cade nell’incoscienza del sonno.
174
5. La ripetitività e la ciclicità della vita e della morte,
il ricongiungimento della maturità all’infanzia attraverso
il ricordo viene confermato anche dalla chiusura,
sempre uguale e sempre diversa, di ogni strofa:
che pace, la sera!, nell’umida sera!, nell’ultima sera!
ecc. Il ricorso a strutture cicliche (la fine del componimento
si riallaccia al suo inizio) è presente anche in
Lavandare e Orfano.
6. Conviene confrontare La mia sera con La quiete
dopo la tempesta e con Il passero solitario di Leopardi.
Il poeta di Recanati fa del temporale il simbolo del
dolore, che funesta la vita degli animali come degli
esseri umani. Il dialogo avviene a tre: il poeta rimprovera
la natura di aver fatto agli uomini promesse di
felicità, che poi non ha mantenuto e che ha sostituito
con dolori ed affanni. Pascoli invece si rinchiude nel
suo io egoistico: la sera è la sua sera, la sera della sua
vita. Gli altri non vi hanno posto. Il dialogo avviene
tra sé e sé o al massimo, come succede nel Gelsomino
notturno (v. 2), tra sé e il ricordo dei familiari defunti.
In ogni caso gli altri non ci sono o sono esclusi o, come
ne La siepe dei Poemetti, sono tenuti lontani. Anche
ne Il passero solitario Leopardi è proiettato verso
il mondo esterno: guarda con un misto d’invidia e rassegnazione
i suoi coetanei che escono nelle vie del
paese desiderosi di cogliere la loro giovinezza e l’amore.
E tuttavia è anche capace di abbandonarsi con
piacere e con stupore alla bellezza del paesaggio:
“Questo giorno ch’omai cede alla sera [...] par che
dica Che la beata gioventù vien meno”. La stessa
proiezione verso gli altri si trova anche ne Il sabato
del villaggio. Pascoli invece si rinchiude dentro il suo
mondo, la sua casa, il suo “nido”, incapace di avere
un po’ di attenzione per il prossimo e di capire che
anche il prossimo ha i suoi problemi e le sue difficoltà.
Ancora: Leopardi, soprattutto nel Canto notturno
di un pastore errante dell’Asia, mette in secondo piano
il dolore personale davanti al fatto che tutti gli
uomini provano dolore (è il pessimismo storico), anzi
davanti al fatto che tutti gli esseri viventi, nessuno escluso,
provano dolore (è il pessimismo cosmico). Pascoli
invece è chiuso e immiserito nel suo dolore individuale,
dal quale non sa né vuole uscire, anzi auspica
La siepe che tenga gli altri fuori del suo “nido”
e della sua intimità. Leopardi canta la giovinezza e
l’amore, e prova nostalgia per il passato, anche se doloroso,
mentre non prova alcun interesse, prova anzi
rifiuto, verso il futuro (la maturità non realizza le speranze
della giovinezza, la vecchiaia è triste e sconsolata,
poiché non si ha nulla da dire agli altri). Pascoli
invece prova un sospiro di sollievo: la fanciullezza
con i suoi lutti e la sua mancanza di affetto (X agosto,
La cavallina storna ecc.), e la giovinezza con la sua
solitudine e la sua mancanza di amore (La piccozza
ecc.) sono per fortuna passate. E la vecchiaia – la sua
maturità – ha finalmente portato un po’ di pace e di
tranquillità.
7. Un confronto si può fare anche con il sonetto Alla
sera di Foscolo e con La sera fiesolana di D’ Annunzio.
Foscolo si rivolge alla sera, che personifica e con
cui dialoga: essa gli fa pensare alla morte, ma dà an-