pietro genesini appunti e versioni di letteratura italiana

(1887), e che aveva costantemente attuato nelle opere
successive. Anche qui viene negato qualsiasi diaframma
che si possa interporre tra il poeta e la sua poesia
da una parte e la natura, percepita in termini vitalistici,
dall’altra. Il verso è sempre vario e mutevole, e
forma un tutt’uno con la realtà che esprime e alla quale
si sostituisce.
2. Le stirpi canore, cioè le fonti del suo canto, sono
innumerevoli e si radicano nella natura. Il naturalismo
irrazionale, estetizzante e sensitivo di D’Annunzio
non ha però nulla a che fare con il naturalismo
d’ispirazione darwiniana proposto quasi contemporaneamente
da Emile Zola, che parla di operai parigini
che non possono sottrarsi alla loro ereditarietà biologica;
né, tanto meno, con il Verismo attento alla realtà
sociale meridionale di Giovanni Verga, il quale propone
una visione drammatica e pessimistica della vita.
3. L’antecedente di questa professione poetica è G.
Marino (1569-1625), che con l’Adone, un’opera di
ben 40.904 versi, vuole scrivere il poema dei poemi,
cimentarsi in tutti i generi letterari e, in un brano famoso,
gareggiare con l’usignolo (VII, 32-37). Come
Marino, anche D’Annunzio si pone il problema di individuare
il pubblico di possibili lettori (i nobili e le
corti il primo, il pubblico piccolo borghese assetato di
evasione il secondo) e di soddisfare con la produzione
poetica i desideri nascosti di tale pubblico, per ottenere
fama, gloria e ricchezze. Ambedue gli scrittori ottengono
i risultati voluti. In questa prospettiva l’opera
letteraria non deve avere necessariamente un qualche
contenuto, e si risolve nelle immagini e nell’intrattenimento
creati dal potere della Parola. E, se ce l’ha,
è quello richiesto dal pubblico di lettori, le cui richieste
vanno soddisfatte, altrimenti non comperano i libri.
D’Annunzio è attento all’industria letteraria, che
al suo tempo in Italia stava facendo i primi passi e che
conosce uno sviluppo enorme: i romanzi francesi di
avventure basati sulla scienza (e presto tradotti in italiano)
di Jules Verne, i romanzi di avventure esotiche
di Emilio Salgàri, Le avventure di Pinocchio (1883)
di Carlo Lorenzini, in arte Collodi (1826-1890), Cuore
(1886) di Edmondo De Amicis (1846-1908), i romanzi
d’appendice di numerosi altri autori.
Genesini, Appunti e versioni di Letteratura italiana 185
LE CORRENTI LETTERARIE DEL NOVE-
CENTO (1900-1960)
Il Decadentismo di Giovanni Pascoli (1855-1812) e di
Gabriele D’Annunzio (1863-1938) chiude l’Ottocento
ed apre il Novecento. Le nuove correnti letterarie ne
sono fortemente condizionate, sia quando vi si riallacciano,
sia quando intendono superarlo, sia quando polemizzano
con esso.
Nella prima metà del Novecento le maggiori correnti
sono:
a) il Futurismo (1909-1925ca.) iniziato da Filippo
Tommaso Marinetti (1876-1944), che ne pubblica il
manifesto a Parigi su “Le Figaro”(1909);
b) la complessa opera teatrale di Luigi Pirandello
(1867-1936), che rinnova la produzione teatrale e fa
conoscere le sue commedie e i suoi drammi in tutto il
mondo;
c) la poesia crepuscolare di Guido Gozzano (1883-
1916), che dà origine alla corrente dei poeti crepuscolari
(1905-15);
d) il romanzo psicoanalitico di Italo Svevo (1861-
1928), che rinnova il romanzo e si collega alla cultura
europea;
e) la vasta corrente dell’Ermetismo (1925-50), che
raccoglie numerosi poeti, i più importanti dei quali
sono Giuseppe Ungaretti (1888-1970), Eugenio Montale
(1896-1981), Vincenzo Cardarelli (1887-1959),
Salvatore Quasimodo (1901-1968); il gruppo più ristretto
che si riunisce intorno alla rivista fiorentina
“Frontespizio”: Carlo Bo (1911), Carlo Betocchi
(1899-1986), quindi Mario Luzi (1914), Alfonso Gatto
(1909-1976), Vittorio Sereni (1913-1983);
d) la poesia antiermetica e improntata alla “chiarezza”
di Umberto Saba (1883-1957), che tuttavia condivide
il disimpegno politico dell’Ermetismo.
Oltre a queste correnti e a questi autori c’è Benedetto
Croce (1866-1952), le cui teorie filosofiche, storiografiche
ed estetiche dominano la cultura italiana dalla
fine dell’Ottocento fino alla metà del Novecento. Il
maggiore teorico del regime fascista è il filosofo Giovanni
Gentile (1875-1944), che con Croce è il maggiore
esponente del Neoidealismo italiano.
Nel 1923-24 avviene poi la riforma della scuola italiana,
nota come Riforma Gentile. La riforma peraltro
si fonda sulle discussioni e sulle esperienze, che avevano
coinvolto la scuola e la classe docente ormai da
molti anni.
Agli inizi del Novecento compaiono alcune riviste: “Il
Leonardo” (1903-07), diretto da Giuseppe Prezzolini
e Giovanni Papini, “La Voce” (1908-14), diretta da
Giuseppe Prezzolini, “Lacerba” (1913-15), diretta da
Giovanni Papini e Ardengo Soffici, “La Ronda”
(1919-23), diretta da Vincenzo Cardarelli. Le prime
sono più o meno sensibili alle tendenze e alle novità
artistiche e culturali del tempo, in particolare al Futurismo;
l’ultima ripropone un modello classico ed aristocratico
di letteratura. Appare anche una rivista po-