Pensando o ritual - Sexualidade, Morte, Mundo

abre, se divide, se escancara para baixo, enquanto o corpo de
Vênus tem uma flexuosidade vegetal que evoca o straurós, a
estaca fincada reta, a cruz. Penetrante e penetrado trocam de
lugar: o que deveria abrir-se, fecha-se e é coberto pelo véu; o
que deveria permanecer compacto se fende e é suavemente
acariciado. O nu de Vênus é o véu da Cruz — nele é preciso
ver além daquilo que se vê e se entrevê; nele se esconde o
corpo do Redentor. Vice-versa, a árvore, a cruz, é o véu do
nu de Vênus — nela é preciso ver além daquilo que se vê e
se suspeita; nela se esconde o nu de Vênus.
O trânsito estabelecido por Cranach entre sujeito mitológico
e sujeito religioso é desenvolvido de uma maneira
diferente por Parmigianino na Virgem da rosa: lá, há uma
Vênus que se assemelha a Cristo; aqui, uma Madona que se
assemelha a Vênus. Tal troca tem, no entanto, um significado
completamente diferente daquele instaurado pelo humanismo
renascentista neoplatônico, para o qual, como diz
Spencer no seu Hino em louvor da beleza, “a alma é forma e a
alma faz o corpo”. Na origem do quadro de Parmigianino
está a experiência da iconoclastia que ele conhecera no terrível
saque de Roma de 1527, do qual saíra miraculosamente
ileso. 23 Na pintura renascentista, Vênus e Madonas se assemelhavam
porque ambas participavam da idéia metafísica de
beleza. A iconoclastia, ao contrário, ao pôr o divino além de
toda forma, em uma diferença irrepresentável, tornou possível
o movimento, a deslocação, o trânsito de uma forma a
outra. Nada mais permanece estático em sua identidade
metafísica — tudo circula e se transforma. O Maneirismo é
precisamente a experiência artística dessa circulação unida ao
conhecimento, de que qualquer forma pode ser o véu da diferença.
O extraordinário erotismo do quadro de Parmi-
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