Schulpraktische Studien 1 - Pädagogische Hochschule Kärnten

Bildungs-
inhalte:
Pädagogische Hochschule Kärnten – Viktor Frankl Hochschule
Curriculum zum Bachelorstudium für das
Lehramt an Hauptschulen / Neuen Mittelschulen
Fassung vom 24.09.2012 Seite 121
Die Macht des Bildes: Kunst im animistisch – magischen Zeitalter der Menschheitsgeschichte. Die Allmacht der
Gedanken. Der Maler als Zauberer. Lebenszauber und Todeszauber. Die religiös – mythische Weltanschauung:
Der Mythos als lebendige Wirklichkeit. Die Durchdringung von Mensch und Tier - die ägyptische Götterwelt. Die
Macht des Tempels.Die Vermenschlichung der Kunst in der griechischen Antike: Der menschenhafte Gott und
der Mensch als das Maß aller Dinge. Kunst in der griechischen Aufklärung. Römische Portraitkunst und
Wandmalerei: Wie sich aus der unersättlichen Schaulust der Römer der epische Stil der bildenden Kunst, der
Stil des Christentums und des Abendlandes entwickelt.
Der byzantinische Bilderkrieg: Ikonodule und Ikonoklasten. Wie sich das Bild als Mittler, als Magd der Theologie
durchsetzt. Die Kunst des Mittelalters: Romanik und Gotik: Wallfahrten und Reliquienverehrung im Mittelalter.
Romanische Kirchenburgen und gotische Lichtmaschinen. Die Lichtmystik des Dionysius Areopagita und deren
Umsetzung in der gotischen Kathedrale. Ecclesia und Synagoga. Der gotische Wandelaltar. Die Kunst der
Renaissance: Erste Schritte in die Autonomie der Kunst. Der Künstler als Wissenschafter. Kunst im Zeitalter des
Absolutismus: Illusionistische Deckenmalerei in barocken Kirchen und Schlössern. Die französische
Gartenarchitektur als Korrektur der durch die Sintflut herbeigeführten Wildnis. Niederländische, protestantische
Kunst. Der Beginn einer bürgerlichen, realistischen Kunst. Stilleben, Seestücke, Sittenbilder und Portraits. Die
Kunst der Aufklärung: Klassik und Romantik. Das Ende einer kirchlich-religiösen und fürstlichen
Präsentationskunst und der Beginn einer bürgerlichen Kunst. Die Kunst wird autonom.
Titel: Österreichische Kunstgeschichte unter besonderer Berücksichtigung der Kunst
Kärntens
H34BEVS-ÖK
Bildungs-
ziele:
Bildungs-
inhalte:
Österreichische, wie insbesondere Kärntner Kunst in Bezug zum historisch-gesellschaftlichen Hintergrund
stellen können und auch Zusammenhänge herstellen können zwischen der regionalen und der
gesamtösterreichischen Situation bis hin zur internationalen Bedeutung.
Römische, frühchristliche, romanische und gotische Kunst in Kärnten. Barock im Donautal und in Wien.
Historismus: Der Ringstraßenstil. Jahrhundertwende und der Jugendstil. Der österreichische Expressionismus.
Die Wiener Schule des phantastischen Realismus. Der Wiener Aktionismus. Gotische Flügelaltäre am Beispiel
des Friesacher Altars in der Deutschordenskirche. Die „mystische Einhornjagd“. Die Werke des Thomas von
Villach in Thörl („Lebendes Kreuz“) und Gerlamoos („Georgslegende“). Markus Pernhart und der Viktringer
Kreis. Der Nötscher Kreis (Isepp, Wiegele, Anton Kolig, Mahringer). Kunst in Kärnten nach 1945: Arnulf Rainer,
Maria Lassnig, Kiki Kogelnik, Cornelius Kolig u.a.
Titel: Architektur und Umweltgestaltung
H34BEVS-AU
Bildungs-
ziele:
Bildungs-
inhalte:
Einblicke in die Probleme der Architektur, des Wohnens, der Freizeitarchitektur, des Städtebaus des
Landschaftsschutzes und der Landschaftsplanung unter der Berücksichtigung historischer, soziologischer,
ökonomischer, gesellschaftlicher und ästhetischer Bedingungen gewinnen.
Architektur als Manifestation sozialer, politischer und ökonomischer Vorgänge. Architektur und Utopie.
Architektur und Technologie. Kurzübersicht historischer Baustile. Barockarchitektur als Herrschaftsarchitektur.
Die Geschichte des sozialen Wohnungsbaus. Historismus, Ringstraßenstil und Jugendstil. Das Bauhaus. Der
internationale Stil. Die postmoderne Architektur. Gartenarchitektur und Landschaftsplanung.
Fremdenverkehrsarchitektur und Unterhaltungsarchitektur. Denkmalschutz. Auseinandersetzung mit unserer
individuellen und kommunalen Umwelt.
Titel: Didaktische Aspekte der Kunstvermittlung
H34BESE-AK
Bildungs-
ziele:
Kunstwissenschaftliche Positionen bezogen auf Vermittlung angemessen darstellen und in ihrer fachlichen und
überfachlichen Bedeutung reflektieren können.
Diskursive und ästhetisch praktische Fertigkeiten und Fähigkeiten im Umgang mit Kunst und Kultur entwickeln
können.