Estudos de Cinema e Audiovisual

materiais produzidos por outrem. Filmagens supostamente familiares se tornam estranhas em relação
aos cineastas, resultando em apropriações defasadas das imagens que pertencem ou pertenciam a
eles.
No artigo “A metafísica da juventude”, o jovem Walter Benjamin (2011, p. 150) escreve: “o
diário começa: esse livro insondável de uma vida não vivida, livro de uma vida em cujo tempo tudo
aquilo que experimentamos inadequadamente é transformado e aprimorado”. Com efeito, é algo da
ordem de uma inadequação – seguida de uma transformação – que atravessa os filmes de Tonacci e
de Yaël Andrè. A experiência passada, cujo tempo é recuperado e reapropriado pelo fluxo das
imagens, difere continuamente de si mesma. A vida sensível, entendida como forma intencional ou
figura, como specie, pode ser selecionada, remontada e reinventada pelos procedimentos do cinema.
Mas a incongruência originária não se apaga. Se há filme-diário, ou autobiografia, é somente na
medida em que as suas tessituras constituem uma promessa de unidade, nunca concluída. Para
seguir com Benjamin: “no diário, não há cadeia de experiências, do contrário não haveria intervalos.
Em vez disso, o tempo é superado, e superado, também, o sujeito que age no tempo: sou transposto
inteiramente no tempo; ele me irradia”.
Em Já visto jamais visto, Tonacci percorre arquivos variados, dispersos no tempo e no
espaço: filmes diversos, de sua própria autoria, fotografias pessoais, registros de família, fragmentos
de filmagens, diários visuais, restos de montagem, projetos inacabados. Nesse caminho, distante de
qualquer gesto memorialístico, compõe-se uma escritura desprovida de ênfase, desprendida ao
mesmo tempo do real e do espetáculo. Não há tentativa de delinear um sentido únivoco para as
imagens, e muito menos de explicá-las de maneira exaustiva. À maneira dos sonhos ou das
reminiscências, a forma do filme é composta sobretudo por elos fracos, por associações livres. Como
afirma Roberta Veiga, trata-se de um trabalho que “se funda na memória enquanto obra, processo,
construção, atravessada que é pelo esquecimen (VEIGA, 2015, p. 88). Enquanto ficção, fantasma de
si, projeção cinemática de um eu que se afirma e se nega ao adotar uma persona, uma máscara.
João Dumans observa que os fragmentos de Já visto jamais visto são articulados quase que
naturalmente pela montagem, “sem impor nada a força ao espectador, e sem recorrer a qualquer tipo
de referência literária e textual mais concreta, como cartelas ou offs” (DUMANS, 2014). O que
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