Estudos de Cinema e Audiovisual

No filme The Cook, The Thief, His Wife & Her Lover (O Cozinheiro, O Ladrão, Sua Mulher e o
Seu Amante; Reino Unido, França e Holanda, 1989), dirigido por Peter Greennaway, Direção de Arte
de Ben Van Os e Jan Roelfs - existem quantidades de camadas da Direção de Arte, que ocasionam
rupturas na estética unidimensional - para uma justaposição e sobreposição de dimensões. A estética
neobarroca se altera em cenas e planos para criar figuras de linguagens e ambientações,
principalmente no restaurante do megalomaníaco Sr. Spica, que tem a traição como o principal prato
do cardápio.
A Direção de Arte do filme The Cook, The Thief, His Wife & Her Lover transita em múltiplas
dimensões ou camadas, com alterações significativas de cor, figurinos, conforme os cenários são
alterados.
O filme evoca diversas dicotomias: “sagrado” vs “profane”; “escatologia” vs “higiene”; “amor”
vs “violência”; entre outros. E a direção de arte responde aos conceitos dicotômicos: “excesso de
objetos” vs “delicadeza dos arranjos”; “composição visual expressivo” vs “jogo de linguagem
conceitual”; “mudanças de figurino e cenário” vs “permanências de figurino e cenário”.
Os planos são predominantemente abertos e têm uma forte relação com a opera. Cortinas
abrem no início do filme e se fecham ao seu final, uma opera escatológica. O filme possui quatro
cenários principais: a rua, do lado de fora do restaurante Le Hollandais, onde sempre estão a transitar
caminhões de carne putrefata; a cozinha, abarrotada de pães, queijos, corpos de aves e grandes
frutas; o próprio restaurante; e os seus banheiros. As cenografias são suntuosas, exageradas e
esdrúxulas. Na cenografia do restaurante é possível ver uma enorme e desconcertante reprodução
do quadro de Frans Hals, Banquete dos oficiais da milícia cívica de são Jorge, em Haarlem. Ainda na
atmosfera cenográfica há aves e peixes mortos, bules de prata e candelabros com velas enormes,
referenciando o barroco flamengo, como o de Frans Snyders. As citações da História da Arte
(camadas histórica e estética) no tempo presente da cena (camadas contemporâneas e estética) se
estruturam em um diálogo provocando outras camadas de sentidos – de significados psicanalíticos,
estéticos, econômicos e sócioculturais.
Na Direção de Arte de Babettes Gæstebud (A Festa de Babette; franco-dinamarquês, 1987),
dirigido por Gabriel Axel, Direção de Arte de Sven Wichmann, roteiro adaptado da obra de Karen
Blixen -
há uma camada estética espaço-temporal. A produção de sentidos ocorre no eixo da
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