Lipovetsky_La_pantalla_global

titativa de películas que se proponen al público, en salas y en la
pequeña pantalla. 1
LAS GENERACIONES DE LA TELEVISIÓN
Cuando la pequeña pantalla se impuso en los hogares, muy
pronto se configuró como un peligro para la asistencia a los cines.
Hollywood no se quedó de brazos cruzados. Para atraer al
público, los grandes estudios replicaron proponiéndole lo que
la pequeña pantalla no podía ofrecerle: pantallas cada vez más
grandes, películas con más color y más espectaculares. No está
aquí, sin embargo, la principal incidencia de la televisión en el
cine. Un rasgo más importante es que la televisión ha formado
a nuevas generaciones de cineastas, ha favorecido la aparición
de una estética nueva y, más recientemente, ha producido una
crisis de identidad en el séptimo arte como género y como símbolo.
2
Desde los años cincuenta, los grandes estudios invirtieron
en la producción de programas televisados: en 1955, Warner
Bros produjo una serie de vaqueros titulada Cheyenne. En Europa,
el nuevo medio atrajo a cineastas de primera categoría:
Rossellini, Bergman y Fassbinder realizaron programas dramáticos.
En Estados Unidos, Sydney Pollack, John Frankenheimer y
Arthur Penn filmaron episodios de series, y Spielberg hizo El
diablo sobre ruedas para la televisión, antes de que esta misma
película, proyectada en cines, lo catapultara como director. Con
1. A mediados de los noventa, las cadenas de televisión herciana alemanas
y españolas emitían respectivamente 12.000 y 11.000 películas al año
(Joél Augros, «Cinema et televisión: une perspective international», en Laurent
Creton [ed.], Le Cinema a l'épreuve du systeme télévisuel, op. cit., p. 90).
2. Sobre las interacciones estilísticas y económicas de cine y televisión,
véase la antología de Cahiers du cinema de 1951 a 2007: en Thierry Jousse
(ed.), Le Goüt de la televisión, INA/Les Cahiers du cinema, París, 2007.
221