Lipovetsky_La_pantalla_global

De un arte de vanguardia, asunto de especialistas, hemos pasado
a un arte de todos y para todos. Al ser coheredero del universo
informático, el vídeo se abre a la aventura de la difusión de masas
al mismo tiempo que a la red planetaria. Mira por dónde, este
arte considerado «cargante» y «difícil» alterna ahora con creaciones-ocio,
algunas de las cuales, es verdad, siguen la senda del vanguardismo;
pero la mayor parte se presenta con un talante menos
ambicioso, más espontáneo y más lúdico, más cercano al
cine que a la estética de las instalaciones.
Arte digital: la pantalla experimental
Al igual que el videoarte, el arte digital ha sido cultivado por
creadores que quieren utilizar las posibilidades de una tecnología
nueva que desde fines de los años sesenta vino a abrir perspectivas
radicalmente inéditas 1 que daban una libertad creadora
hasta entonces insospechada.
El empleo de los dispositivos de tratamiento automático de
la información no atrajo al principio más que a especialistas
como Michael Noli o Manfred Mohr, que fueron capaces de dominar
no sólo esta técnica, sino también las combinatorias lógicas
y matemáticas que permitía. Las obras que realizaron, más
inspiradas en la abstracción geométrica que en el interés por la
figuración, juegan con elementos gráficos, con series, con los algoritmos
del color. Con la aparición de la microinformática, a
mediados de los setenta, y luego, con la llegada en particular de
la imagen animada y la tridimensionalidad, a principios de los
1. Edmond Couchot y Norbert Hillaire reconstruyen la historia de este
arte digital y presentan un amplio panorama de la misma en L'Art numérique,
op. cit. Las páginas que siguen utilizan varios ejemplos de esta obra.
Véanse asimismo: Jean-Pierre Balp (ed.), L'Art et le Numérique, Les Cahiers
du Numérique n.° 4, Hermés, París, 2000; Christiane Paul, L'Art numérique,
Thames & Hudson, París, 2004; Rachel Green, L'Art Internet, Thames &
Hudson, París, 2005.
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