Lipovetsky_La_pantalla_global

no hacen sino aumentar el público y multiplicar el efecto masa).
Este aspecto colectivo, que caracteriza la recepción de la película,
está también presente en su elaboración, que necesita la división
del trabajo. 1 Una película no es creación de un individuo,
sino de un equipo de varias docenas e incluso centenares de personas:
el cine es, por definición, un arte colectivo, a pesar de que
la nouvelle vague francesa probó a imponer más tarde la idea de
política de los autores para conferir a la obra una unidad creativa
que técnicamente no podía tener. 2 Ningún arte es tan deudor,
por su tecnificación, de la contribución colectiva.
Lo que constituye igualmente la modernidad del arte de
masas obedece a la doble exigencia que se hace a sus producciones:
la novedad y la diversidad. Aunque se construya según un
género y una fórmula acuñada, una película debe tener un mínimo
de individualidad y de novedad. Cada película busca «una
difícil síntesis de tópico y originalidad», dice Edgar Morin. 3 El
cine es esencialmente moderno porque concreta este valor típi-
1. Ya Élie Faure comparaba la producción de una película con la construcción
de una catedral: «Los medios de realización de una son semejantes a
los de la otra [...]. Casi todos los oficios colaboran o pueden colaborar en una
y otra», Fonction du cinema, Gontlúer Médiations, París, 1964, p. 70 [trad.
esp.: La Junción del cine, Leviatán, Buenos Aires, 1956].
2. Alain Resnais, que a pesar de todo se presenta como el autor por antonomasia,
se niega a aparecer como tal y en el contrato prohibe expresamente
que en los créditos se ponga: «Un film de Alain Resnais.» «A la política
de los autores yo prefiero, por emplear la expresión de Luc Moullet, la
política de los actores y añadiría que también la del guionista, la del director
de fotografía, la del ingeniero de sonido, la del montador...» (entrevista con
Jean Serroy). Señalemos que, con su deseo de volver a la forma más pura de
cine, los cineastas daneses de Dogma 95, Lars von Trier y Thomas Vinterberg,
adoptan como regla n.° 10 de su «voto de castidad»: «El director no
debe figurar en los créditos.»
3. Edgar Morin, L'Esprit du temps, Grasset, París, 1962, p. 35 [trad.
esp.: El espíritu del tiempo, Taurus, Madrid, 1966], Véase, más recientemente,
Lucien Karpik, L 'Economie des singularités, Gallimard, París, 2007.
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