Mujeres

Clarissa Pinkola Estés Mujeres que corren con los lobos
se llevó!" "Iba vestida con un largo camisón blanco." "Iba ataviada con un vestido de novia
y un largo velo blanco le cubría el rostro."
Muchos progenitores latinos utilizan "La Llorona" como una especie de "canguro"
mística. Casi todos los niños se impresionan tanto con los cuentos en los que se dice que
robaba niños para sustituir a los suyos que se habían ahogado, que los muchachos de
las localidades fluviales se guardan mucho de acercarse a la orilla del río cuando oscurece
y procuran regresar a casa temprano.
Algunos estudiosos de estos cuentos señalan que se trata de cuentos morales destinados
a asustar a la gente para que se porte bien. Conociendo la afición a la sangre de
los que se inventaron estos cuentos, a mí me parecen más bien unas narraciones revolucionarias
que pretenden concienciar a la gente sobre la necesidad de crear un nuevo orden.
Algunas cuentistas califican a los cuentos como "La Llorona" de Cuentos de la Revolución.
Los cuentos de lucha psíquica o de cualquier otro tipo constituyen una tradición
muy antigua cuyo origen es anterior a la conquista de México. Algunas de las viejas
cuentistas de mi familia de México dicen que los llamados códices aztecas no son crónicas
de guerra según las conjeturas de muchos estudiosos sino pictocuentos de las grandes
batallas morales a las que se han enfrentado todos los hombres y todas las mujeres.
Muchos estudiosos de la vieja escuela lo consideraban imposible, pues tenían la certeza
de que las civilizaciones indígenas no estaban capacitadas para el pensamiento abstracto
y simbólico. Creían que los individuos de las antiguas culturas eran como niños para
quienes todo tenía un carácter literal. Sin embargo, vemos a través del estudio de la poesía
nahuatl y maya de aquellos tiempos que la metáfora era algo habitual y que sus autores
estaban brillantemente capacitados para pensar y hablar en abstracto.
4. Como, por ejemplo, en la Green National Convention de las Montañas Rocosas
en 1991.
5. Facilitado por Marik Pappandreas Androupoulos, una narradora de cuentos de
Corinto, a quien se lo había facilitado Andrea Zarkokolis, también de Corinto.
6. Marcel Pagnol, Jean de Florette y Manon of the Spring, traducidos por W. E. van
Heyningen (San Francisco, North Point Press, 1988). Ambos fueron trasladados al cine
por Claude Berri (Orion Classic Releases, 1987).
El primero se refiere a unos malhechores que obstruyen una fuente para impedir
que un joven matrimonio haga realidad su sueño de vivir en el campo, cultivando sus
propios alimentos en medio de la fauna salvaje, los árboles y las flores. Como consecuencia
de ello, la joven familia se muere de hambre, pues el agua no baja a sus tierras. Los
malhechores confían en comprar las tierras por una miseria en cuanto se corra la voz de
que son estériles. El joven esposo se muere, la mujer envejece prematuramente y su hija
crece sin ninguna propiedad.
En el segundo libro, la niña que ya ha crecido descubre la artimaña y venga a su
familia. Hundida hasta las rodillas en el barro y con las manos ensangrentadas, arranca
el cemento que tapaba la fuente. La fuente vuelve a manar, empapando la tierra en medio
de una polvareda y saca a la luz la maldad de los malhechores.
7. El "temor al fracaso" es una de esas frases hechas que en el fondo no explica
qué es lo que realmente teme la mujer. Por regla general, un temor consta de tres partes;
una parte es un residuo del pasado (que a menudo es motivo de vergüenza), otra parte es
la incertidumbre acerca del presente y la tercera es el temor a un mal resultado o a las
consecuencias negativas que puedan registrarse en el futuro.
Por lo que respecta a la vida creativa, uno de los temores más comunes no es precisamente
el temor al fracaso sino más bien el temor a poner a prueba las propias aptitudes.
Se suele seguir un razonamiento de este tipo: Si fracasas, te podrás recuperar y
empezar de nuevo por el principio; tienes por delante infinitas posibilidades. Pero ¿y si
triunfas pero no rebasas el nivel de la mediocridad? ¿Y si, por mucho que te esfuerces,
alcanzas el triunfo, pero no al nivel que tú querías? Ésta es la cuestión más angustiosa
para las creadoras. Pero hay muchísimas más. Por eso la vida creativa es un camino
muy complicado. Sin embargo, toda esta complejidad no debería apartarnos de ella, pues
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