Mise en page 1 - Théâtre Massalia

L’écriture au théâtre jeune public - Emergence d’un nouveau langage ou nouveau rapport au public ? (2ème partie)
Sylviane Fortuny
C’est un peu vaste. Finalement, c’est une place assez simple, metteur en scène. Surtout
quand on se situe comme moi. Ce qui m’intéresse, ce sont les textes, c’est la première
chose que je défends. Finalement, ça part d’une forme d’incompétence. Comme je ne me
sens pas spécialement créative, le premier désir, c’est de dire qu’il y a des gens qui ont
une parole, et que cette parole là est suffisamment forte pour être soi-même emporté.
On va dire que c’est le premier geste. Ensuite, on va dire qu’il y en a un deuxième, qui
est de servir le mieux possible le texte qu‘on a dans les mains. Le troisième geste serait
sa propre créativité face à tout ça. Voilà, c’est peut-être le geste le plus complexe à faire.
Je ne sais, pas, je ne suis pas le juge. Après, il y a le parcours des gens. C’est évidemment
la rencontre avec Philippe Dorin qui m’a placée là. Il y a aussi toute l’histoire de chacun,
que je ne vais pas exposer. Voilà, c’est ce qui est assez fondamental. Ce que ça m’a fait
découvrir, au fond, dans son écriture, comme il disait tout à l’heure, Philippe écrit les
mots les plus simples, « table », « chaise », « viens », « oui ». C’est parfois assez complexe.
C’est ça qui était formidable dans cette aventure, c’est que du coup, avec ces mots,
c’est compliqué quand le sens ne vient pas comme ça. Alors, c’est ça le travail formidable
dans lequel je me suis retrouvée directement. Oui. C’est pas oui, oui. Oui ? On peut
en dire plein des oui. Là, non. Il faut, avec Philippe, dire OUI. Et ce oui, il s’ouvre sur tous
les autres oui. Et ça pose vraiment une question. La question du minimalisme, du peu,
de la toute petite chose, qu’il faut trouver sans arrêt, et qui va exprimer les grandes choses.
Finalement, ce dont parlait Nathalie
tout à l’heure, et tous les autres, c’est la
question du sens. D’être à sa place. A quelle
place est-on? Quand il parle de la chaise, la chaise, c’est la chaise. Et la chaise dit :
« C’est quoi ma place ?». C’est bizarre ces niveaux là. Si on commence à les interpréter,
on réduit les choses. Si on les ouvre trop, on donne tellement de lectures que l’on en
donne plus… Enfin, voilà.
Et en même temps, je trouve cette place là merveilleuse, celle du vide, du manque, qui
laisse pour nous metteurs en scènes, énormément d’interrogations. Ça fait penser, ça
rend un peu intelligent, j’espère. On essaie de répondre à ça. C’est à dire comment je fais,
sur un plateau, pour être très simple, pour donner tous les sens que ça donne sans se
perdre. Je trouve ça formidable, et ça m’a permis aussi, puisqu’on parle de place, de me
questionner sur : à quelle place on est quand on fait quelque chose. Si je suis au bon
endroit, ça n’est pas facile, mais ça va. Le projet qu’on défend, est-ce que ce sont des projets
qui me font m’embarquer dans une histoire qui correspond à quelque chose pour
moi, ou pas ?. A partir de là, déjà, on est à peu près vrai. C’est déjà fondamental.
Pour les enfants, c’est la même histoire. Il n’y a pas de raisons. On l’a déjà dit, tout le
monde le sait à cette table, ça n’est pas parce qu’ils sont petits qu’on réduit les choses.
Bien évidemment, c’est de nous-mêmes qu’il faut parler. On peut se poser des questions
très techniques sur la durée, on peut leur dire beaucoup de choses. C’est un peu
l’épreuve aussi. Par rapport aux enfants, quand même, je dirais que, là où c’est intéressant
pour nous, c’est quoi ce point de rencontre entre eux et nous. C’est ça qui devient
la chose forte parce que je ne peux pas me mettre à leur place. Si on arrive à traverser ça
et à se rencontrer à un endroit en sachant que, à cet endroit là, les grands ne vont peutêtre
pas trop aimer, les petits vont peut-être s’ennuyer un peu, tout ça ne va pas forcément
être l’extase. Ce point là, il est essentiel. C’est ça qui fait que, nous, peut-être, au
moment des premières représentations, on a défendu quelque chose de personnel, et ce
sont les enfants qui vont répondre, nous dire si on s’est trompé ou pas. Moi, ça me plait
de trouver un peu d’universalité. Je n’aime pas du tout parler en public. C’est tout.
Dominique Bérody
Tu peux nous parler de la collaboration avec l’auteur ?
C’est la question du sens.
Sylviane Fortuny
Philippe Dorin, c’est une grande histoire. Souvent, on prévoit les projets ensemble, on
choisit la thématique. Ensuite, on en discute. Souvent, on choisit les comédiens, parce
qu’ils font partie de cet univers qu’on défend. Puis Philippe écrit, il m’en parle. Je fais la
mise en scène, on discute. Des fois c’est sympa, des fois pas. Et puis voilà. C’est un chemin
qu’on fait depuis dix ans. Cette année, aussi dans cette idée de déplacement, dans
l’idée qu’il faut trouver les choses qui vont nous inspirer, on a travaillé de manière
inverse : j’ai proposé à Philippe un projet, sur les saisons. L’équipe s’est renforcée. Les
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