Mise en page 1 - Théâtre Massalia

Ecriture et notation musicales : L’écriture et l’espace par Nicolas Frize
pensé la musique concrète. C’est comme ça qu’il a découvert la concrétude, la matérialité
des sons. Leur forme, leur matière, leur enveloppe, leur timbre, leur spectre etc…
C’est comme ça qu’il a eu l’idée de travailler scientifiquement ce rapport à la musique
qui laisse tomber provisoirement la hauteur, le tempo, la durée, l’intensité et qui s’intéresse
à beaucoup plus de paramètres que ça. Donc, à l’époque ils ont fait des musiques
en rayant des disques. Ils avaient plein de tourne- disques rayés. C’était le début de DJ,
cinquante ans avant ! Ils rayaient des disques, et ils les mixaient en direct. Ça a donné la
« Symphonie pour un homme seul », qui est faite de plein de boucles. J’ai fait avec la
Poste, un petit hommage à Pierre Henry, et j’ai écrit une « Symphonie pour un postier
seul », avec des sons de la Poste.
[Diffusion de « Symphonie pour un postier seul »]
Je voulais parler des espaces de la Poste. C’est un espace à la fois répétitif et un espace
de voyage, de train, de choses qui avancent en permanence, des choses dans la rotation
et la répétition.
On va finir par trois petites choses : faire un petit tour de ce qu’on a vu et vous dire
comment je l’envisage. Après, parler un peu de partitions, et je finirais par un extrait
musical donné à Bruxelles.
Quand les lieux sont destinataires au niveau thématique, j’ai envie de travailler sur la
lisibilité de la musique contemporaine, alors je fais « Les Maisons Chantent ».
Le destinataire en tant que géographie, ce serait le « Concert de Locomotives », donc j’ai
la Gare de Lyon, j’ai le village de Signe, et cette friche dans laquelle j’ai fait « Dessins »,
et je me sers des maisons ; j’ai fait un concert avec les pompiers de Paris, devant l’Etat
Major. Ce sont de lieux dont la géographie induit le travail musical. Comme ces concerts
dans les montagnes.
Il peut y avoir aussi l’acoustique. Je pense à une création que j’ai faite, qui s’appelle
« Le Chant de la Chair », qui est uniquement sur la peau. Je suis obligé de choisir des
espaces très particuliers en fonction de l’acoustique parce qu’elle n’est pas sonorisé et
que ce sont des sons qui sont infinitésimaux, minimalistes au possible. Il faut trouver un
lieu particulier à chaque fois qu’on me la demande, parce que c’est une pièce que je reproduis.
Il y en a une seule ! Je l’ai emportée à Cuba, au Japon, à Chateauvallon, à Marseille,
à Montbéliard, à Paris… Elle est très compliquée parce qu’il faut trouver le lieu pour la
donner. Elle ne peut être donnée que dans des lieux très difficiles à trouver. Elle est intéressante
pour ça, elle nous oblige à trouver l’endroit où elle doit être donnée, tellement
elle est fine, tellement il faut un silence total. Là, on est sur une exigence acoustique que
j’aime bien, alors que le lieu ne compte pas pour lui-même mais pour ce qu’il résonne.
Je suis entrain de faire un travail en ce moment à la Manufacture de Sèvres. Je fabrique
un instrumentarium uniquement en porcelaine. Cela fait deux ans que je suis là bas. J’y
suis encore pour deux ans, pour un concert qui se déroulera en 2009. Je travaille un
matériau dans une manufacture pour un concert qui aura lieu dans cette manufacture,
avec un instrumentarium, un orchestre, uniquement en porcelaine. Là, il y a vraiment
une dominante acoustique qui va imposer la musique.
Il y a aussi la destination en terme architectural, c’est le travail sur le vide. C’est le travail
dont je vous ai parlé tout à l’heure, « Du Plus Profond », cette musique qui se déplace
d’un lieu à un autre et qui se définit en fonction des lieux, ce cloître, cet embarcadère,
cette Bourse du commerce etc…
Il y a aussi la dimension sociale, dont je ne vous ai pas parlé aujourd’hui parce que ça
n’était pas le sujet, qui donne des lieux particuliers. C’est le travail que je fais en prison,
dans les hôpitaux, dans les écoles, les usines. On est confronté à des espaces qui sont
avant tout des espaces sociaux, et pas architecturaux, acoustiques ou géographiques, et
qui influencent fortement la commande musicale et le type d’écriture. Ce sont des lieux
et des espaces qui sont à l’origine des musiques.
Après, il y a les espaces qui sont scénographiés. C’est « Auguste s’envole », que je vous
ai montré tout à l’heure, dans l’usine désaffectée ; c’est le travail que j’ai fait autour des
pierres, ou celui que j’ai fait sur la voix des gens, où je veux faire entendre la voix, et je
vais chercher des lieux que je construis, pour faire entendre les choses dans des conditions
particulières.
Dans les non-lieux, c’est une pièce que je n’ai pas le temps de vous le faire entendre, c’est
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