CRÍTICA DE CINEMA EM O TEMPO – 1954 - Bresser Pereira

MADEMOISELLE
19.05.54
II Parte de “The Story of Three Loves”. EUA. 52. Direção de Vincent Minelli.
Roteiro de Jan Lustig e George Foeschel. Produção de Sidney Franklin. Música de
Miklos Rosa. Fotografia em tecnicolor. Elenco: Leslie Caron, Farley Granger,
Ethel Barrymore, Zsa Zsa Gabor e outros. Produção da Metro.
Cot.: Muito bom Gen.: Drama poético
“Mademoiselle” é um pequeno e maravilhoso trecho de cinema. É um
filme encantado, que, como todas as películas em que o fantástico, o
maravilhoso penetram, deve ser vista duas vezes para melhor ser
compreendida. Na primeira vez aquela fuga da realidade nos choca, não a
aceitamos totalmente, mas, depois, nos integramos no filme e compreendemos
toda a sua poesia e beleza.
Em “Mademoiselle” entramos em um reino inesperado: o da imaginação
e do amor infantil. Seu titulo é “Mademoiselle”, mas na verdade é a história de
um menino que deseja se tornar homem, ou melhor, é muito mais do que isso;
nesse pequeno conto, Vincente Minelle e os roteiristas Jan Lustig e George
Froeschel focalizam com notável sensibilidade poética aquele amor indefinido
e singularmente puro que as crianças, antes mesmo de entrarem na
adolescência, nutrem pelos adultos do outro sexo. Trata-se de algo de
incompreensível para quem o sente, de algo intangível, de um vago sentimento,
que se traduz no desejo de se tornar adulto. Um dia Tommy, menino de 11
anos, que está na Itália com os pais, e tem uma jovem governante francesa para
ensinar-lhe sua língua, encontra uma velha, Pennicott, proporciona a Tommy a
oportunidade de se tornar adulto durante algumas horas e então ele realiza o
seu sonho, cujo objeto é a pequena e detestada “Mademoiselle”. Tudo então
obtém um novo valor, toma um interesse diferente para o menino, mas logo
chega a meia-noite, uma hora em que se deve voltar ao normal, “porque há
precedentes”, como diz a Sra. Pennicott, e então a única solução é enfrentar a
realidade tal como ela é.
O roteiro de Jan Lustig e George Froeschel é excelente, pela inteligência
e sensibilidade com que o assunto foi tratado e pelo senso de síntese
cinematográfica que os norteou. Vincent Minelli, por seu lado, está em um de
seus melhores dias. Seu trabalho de montagem e de direção dos atores atraí-nos
singularmente. O ritmo que ele imprimiu ao filme é absolutamente autêntico e
a enquadrar ele usou dos primeiros e primeiríssimos planos com abundância e
propriedade. Não há dúvida que ele se integrou bem no espírito do filme, e