Insegnamenti - Università Ca

More documents

Recommendations

Info

Guida 2003-2004. Corsi di laurea 319 L’Invenzione scenica nell’azione drammatica e registica (in omaggio a Maria Teresa Muraro) A. Architettura di un Corso di formazione on line: sistema cognitivo e costruzione di una ‘base di dati’ (risorse d’archivio) idonea ed adeguata a rappresentarlo: Il lavoro filologico: il reperimento delle fonti; adeguatezza qualitativa e quantitativa. - Il lavoro metodologico (v. anche parte monografica): segmentazione e articolazione dei dati; l’esplicitazione dei punti di vista-criteri di studio, la loro definizione e la moltiplicazione delle loro possibilità applicative; la riarticolazione reticolare dei testi; la rigorizzazione terminologica e la sistematizzazione dei dati: autonomia e correlazioni possibili, suddivisione e raggruppamento; la creazione di index di criteri; la costruzione del modello di tela ipertestuale; l’individuazione di livelli analitici pertinenti; le parti e il sistema; l’elaborazione di documenti metatestuali capaci di esplicitare i rapporti possibili tra segmenti testuali e criteri di studio. - Il lavoro tecnologico: dall’acquisizione dei dati alla creazione dei documenti ipertestuali e testuali; l’implementazione delle tele ipermediali e degli archivi collegati. B. Elaborazione di metadati sui principi e i criteri della progettazione scenografica: 1. Delimitazione scenica (cornice del dispositivo materiale). 2. L’impianto visivo (apparati della bidimensionalità o tridimensionalità; presenza di multipartizioni, vie di accesso, praticabili). 3. La struttura degli elementi scenici (scenografia e oggetti): materia, colore, forme, dimensioni, piani prospettici, mobilità, componibilità, quantità, macchinerie per effetti speciali, oggetti (caratterizzazione ambientale aut interpretativa dell’ambiente, polifunzionalità, uso fabrile aut simbolico, il corpo come apparato). 4. Significanti comunicativi ed estetica (corrispondenze aut divergenze drammaturgiche: ambientazione temporale, illusionismo e convenzioni, stilemi e retoriche, citazioni ed eredità, adeguamento alla drammaturgia e alla regia). All’interno del programma sono previsti tre confronti con gli scenografi Lauro Crisman, Antonio Fiorentino, Massimo Checchetto. Bibliografia Estratti selezionati per interesse da: R. LORI, Il lavoro dello scenografo, Gremese editore, 2000; B. MELLO, Trattato di scenotecnica, De Agostani, 1999. Voci pertinenti da: P. PAVIS, Dizionario del teatro, Zanichelli, 1998; S. MAZZANTI, Luce in scena, Editrice “Lo scarabeo”, 1998; V. DEL PRATO, Manuale di scenografia, La Nuova Italia Scientifica, 1990; M. I. BIGGI (a cura di), L’immagine e la scena, Marsilio Editori, 1992; F. MANCINI, M. T. MURARO, E. POVOLEDO (a cura di), Illusione e pratica teatrale, Neri Pozza Editore, 1975; C. E. RAVA (a cura di), Scenografie del Museo Teatrale alla Scala dal XVI al XIX secolo, Neri Pozza Editore, 1965. Propedeuticità. È consigliabile frequentare nel I semestre il corso di Teoria e storia delle politiche culturali di massa in quanto la parte generale, inerente l’architettura di un corso di formazione on line, fornisce competenze autoriali e tecniche (sui software) utili a sviluppare corsi di e-learning. Modalità d’esame. Discussione di un elaborato di ricerca (su carta o su supporto elettronico) relativo all’analisi e alla classificazione delle soluzioni scenografiche ideate per una certa opera lirica (a scelta dall’EduMediaTeca del Teatro La Fenice), con indicizzazione dei documenti multimedimediali di esempio. Modalità di frequenza. Una lezione di 3 ore a settimana per l’intero II semestre (30 ore + esercitazioni laboratorio). Nota Bene. Il corso
320 Università Ca’ Foscari Venezia - Lettere e filosofia consente di partecipare a stage di editing multimediale e di editoria educational, di durata bimestrale, operativi nel Laboratorio multimediale della Fondazione Teatro La Fenice. Seminari e altre attività integrative. Laboratorio: selezione archivistica e digitalizzazione (con traduzione in HTML e compressione MPEG e Sorenson) di documenti verbali, visivi, sonori e filmici inerenti la messa in scena considerata e loro catalogazione in base ai metadati caratterizzanti il percorso interpretativo dello scenografo. Teoria e tecnica del linguaggio cinematografico Convenzione con Accademia delle Belle Arti di Venezia Docente Carlo Montanaro Dipartimento di Storia delle arti e conservazione dei beni artistici “G. Mazzariol” sito web: lacinetecadelfriuli.org/archiviomontanaro e-mail: acmve@inwind.it I semestre CARLO MONTANARO è nato a Burano (Venezia) il 26 giugno 1946. Compie studi classici e, dopo la laurea in Architettura, si dedica alla comunicazione e allo spettacolo con particolare attenzione per il mondo del cinema. Un mondo nel quale lavora professionalmente anche come regista, oltre che scriverne in giornali, riviste e pubblicazioni anche antologiche (La storia del cinema mondiale, Einaudi, 2001). Ha collaborato e collabora all’organizzazione di festival e rassegne, e in particolar modo a Le giornate del cinema muto. Raccoglie nel suo privato archivio materiali (film, libri, fotografie, cimeli) utili a suoi specifici interessi che vedono in primo piano la storia della tecnica cinematografica. I presupposti fondativi che identificano la grammatica di ogni linguaggio tecnologico audiovisivo, vengono da molto lontano e rappresentano il frutto di intuizioni di invenzioni o di applicazioni ora di scoperte scientifiche ora di sistemi di intrattenimento di larga vocazione spettacolare. È il cinematografo che, a fine ottocento, ha iniziato ad utilizzare questo linguaggio universale. Si ripercorreranno, confrontandosi con i testi filmici, le varie tappe che hanno consentito la messa a punto delle regole del linguaggio. Bibliografia La bibliografia verrà comunicata all’inizio del corso. Modalità d’esame. L’esame consiste nella visione e nella discussione, collegata, volendo, agli elementi fondamentali analizzati durante il corso, di un audiovisivo progettato e realizzato dal candidato. Teoria e tecnica della comunicazione audiovisiva in rete Docente Mario Tonello Dipartimento di Storia delle arti e conservazione dei beni artistici “G. Mazzariol” e-mail: mario.tonello@iol.it II semestre MARIO TONELLO (1941) è laureato in Lettere a Padova. Ha insegnato nelle Scuole Superiori e all’Università di Vienna. Si è occupato in collaborazione con il CNR-ITD di Genova e con il Mini-
Page 1 and 2:
Insegnamenti Avvertenze 1. Ogni mod
Page 3 and 4:
104 Università Ca’ Foscari Venez
Page 5 and 6:
Page 7 and 8:
Page 9 and 10:
Page 11 and 12:
Page 13 and 14:
Page 15 and 16:
Page 17 and 18:
Page 19 and 20:
Page 21 and 22:
Page 23 and 24:
Page 25 and 26:
Page 27 and 28:
Page 29 and 30:
Page 31 and 32:
Page 33 and 34:
Page 35 and 36:
Page 37 and 38:
Page 39 and 40:
Page 41 and 42:
Page 43 and 44:
Page 45 and 46:
Page 47 and 48:
Page 49 and 50:
Page 51 and 52:
Page 53 and 54:
Page 55 and 56:
Page 57 and 58:
Page 59 and 60:
Page 61 and 62:
Page 63 and 64:
Page 65 and 66:
Page 67 and 68:
Page 69 and 70:
Page 71 and 72:
Page 73 and 74:
Page 75 and 76:
Page 77 and 78:
Page 79 and 80:
Page 81 and 82:
Page 83 and 84:
Page 85 and 86:
Page 87 and 88:
Page 89 and 90:
Page 91 and 92:
Page 93 and 94:
Page 95 and 96:
Page 97 and 98:
Page 99 and 100:
Page 101 and 102:
Page 103 and 104:
Page 105 and 106:
Page 107 and 108:
Page 109 and 110:
Page 111 and 112:
Page 113 and 114:
Page 115 and 116:
Page 117 and 118:
Page 119 and 120:
Page 121 and 122:
Page 123 and 124:
Page 125 and 126:
Page 127 and 128:
Page 129 and 130:
Page 131 and 132:
Page 133 and 134:
Page 135 and 136:
Page 137 and 138:
Page 139 and 140:
Page 141 and 142:
Page 143 and 144:
Page 145 and 146:
Page 147 and 148:
Page 149 and 150:
Page 151 and 152:
Page 153 and 154:
Page 155 and 156:
Page 157 and 158:
Page 159 and 160:
Page 161 and 162:
Page 163 and 164:
Page 165 and 166:
Page 167 and 168: 268 Università Ca’ Foscari Venez
Page 217: 318 Università Ca’ Foscari Venez
show all

Insegnamenti - Università Ca

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?