Revista da FAEEBA Educação e Contemporaneidade - Uneb

Uma escola de música e artes brasileiras na Bahia
Introdução
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several educational and sociocultural institutions. The article concludes with
the summary of two projects which are in process of realization in the realm of
the UNEB and might bring some practical experiences to corroborate and
enrich the suggestion of the author.
Keywords: Music Education – Art-Education – Cultural Identity and Diversity
– Local Popular Arts and Cultures
Como seria uma Escola de Música e Artes
que incluísse e refletisse os processos identitários
e a diversidade cultural das suas regiões?
Muitas pessoas, principalmente artistas, compositores,
professores de artes, mestres da tradição
oral, educadores, pesquisadores, e agentes
socioculturais já devem der sonhados com uma
escola com cara nordestina / brasileira. No entanto,
ainda não encontramos uma escola dessa
característica no Nordeste inteiro, uma região
que deu origem a inúmeros estilos, gêneros e
ritmos musicais, poéticos, cênicos e coreográficos
e incontáveis músicos e compositores reconhecidos
regional e (inter)nacionalmente.
Existem sim, algumas iniciativas que partiram
principalmente de diversas organizações no terceiro
setor, utilizando a arte de forma geral (dança,
música, teatro, artes plásticas etc.) e muitas
vezes a cultura regional, como uma ferramenta
de transformação social voltado para jovens e
crianças em situações de risco. Na cidade de
Salvador p. ex. encontramos várias instituições
que ensinam práticas locais (capoeira, dança
afro, música popular entre outros), inclusive com
produções artisticamente muito interessantes,
sem falar do valor social agregado a estas atividades
e os resultados decorrentes.
Na presente reflexão me concentro na questão
do ensino musical, sendo que os argumentos
aqui colocados podem ser ampliados para
uma escola de artes de forma geral, abrangendo
o campo das artes cênicas e visuais igualmente.
A ênfase na música como eixo central
da minha argumentação se deve principalmente
à minha própria formação e experiência em
educação musical e etnomusicologia, como também
ao fato de que, na minha avaliação, o ensi-
no musical na Bahia entre as formações artísticas
ainda está mais distante dos conteúdos regionais
e experiências locais, do que todas as
outras linguagens artísticas. Por outro lado, são
e sempre foram as criações e inovações musicais
que renderam à Bahia um reconhecimento
nacional como berço da musicalidade genuinamente
brasileira, a qual não está inserida na
educação musical.
Os espaços formais de ensino musical se
constituem na teoria e prática em 80 % do repertório,
da metodologia e das referências estéticas
e culturais cultivando a música clássica
européia, a qual tem sua importância e contribuição
inegável para a música e cultura brasileira,
porém não representa as culturas, artes e
vivências regionais do seu povo e também não
representa a música popular brasileira que já
constitui um universo musical internacionalmente
reconhecido. Antes de esboçar idéias e modelos
práticos e teóricos para o fundamento de
uma escola de música com cara nordestina,
gostaria fazer uma reflexão mais profunda sobre
processos e conceitos culturais identitários.
Olhando mais de perto para a região do
Nordeste, e neste caso a Bahia, percebe-se que
coexistem há muito tempo práticas culturais e
estilos musicais de diversas origens étnicas e
épocas históricas, mas nem sempre de forma
pacífica ou coerente, como percebe Armstrong
buscando dados para a aplicação dos Estudos
Culturais no contexto da Bahia.
Quanto ao tema da miscigenação em si, existe
um elenco vasto de abordagens possíveis à
questão. Por exemplo, o pesquisador deve interrogar
as pessoas sobre como percebem as relações
raciais, e a sua própria identidade? Ou deve
estudar os discursos, as palavras? E dentro do
repertório de discursos, deveríamos admitir to-
Revista da FAEEBA – Educação e Contemporaneidade, Salvador, v. 15, n. 25, p. 173-184, jan./jun., 2006