O TEMPO NA DIREÇÃO DO TRATAMENTO

Mais Woody Allen imagine d’abord que
la citation provient de Freud et même du
Le mot d’esprit et ses rapports avec l’inconscient,
ce qui accentue la dimension de la
logique du Lustgewinn, du gain de plaisir.
Ensuite, il se propose de la mettre en
œuvre pour son office, comme ce qui
expliquerait, une fois réduit le club au
deux du couple, ce pourquoi il ne
parvient pas à rester avec une femme, et
plus précisément Annie Hall.
Quoiqu’il en soit, ceci me permet
d’insister sur ce franchissement dans le
temps de la position du sujet, celle-ci s’en
trouvant transformée, dans un éclair. Je
rappelle les éléments du film que nous
admettrons comme vrais puisqu’ils
opèrent ainsi dans la fiction, et parce
qu’ils sont susceptibles de montrer la
réalité de ce que nous rencontrons dans
l’expérience analytique.
La rencontre amoureuse respecte les
normes du genre, et nous montre un
Woody Allen embarrassé mais somme
toute très efficace dans sa conquête et
surtout parfaitement normal, maniant le
mot d’esprit sans tomber dans une
clownerie souvent présente dans d’autres
films. Après cette rencontre, sans doute
peine-t-il quelque peu à s’engager et le
manifeste bruyamment lorsqu’elle décide
de renoncer à son appartement ; il n’a
pas gain de cause et cède, mais ce
franchissement produit sans éclairage sur
le dire qui devrait l’accompagner ne
saurait être sans conséquence dans ses
suites.
Le symptôme surgit peu après chez
elle, de ne pas pouvoir jouir sans
l’appoint du haschich. Mais ici la « bonne
santé mentale » de Lom 134 exige une
jouissance non partagée avec l’herbe,
concurrent insupportable. C’est pourquoi
elle doit se soumettre à cette extraordinaire
invention qu’est la psychanalyse
à laquelle lui s’est soumis non sans
soit dans cet Autre à quoi la « génitalité » n’a
accès qu’à ce qu’il prenne « barre » sur elle de la
division qui s’effectue de son passage au
signifiant majeur, le phallus ? »
134
Conférence donnée par J. Lacan dans le grand
amphithéâtre de la Sorbonne le 16 juin 1975 à
l’ouverture du 5e Symposium international James
Joyce. L’âne, 1982, n° 6.
enthousiasme depuis quinze ans, mais
comme il le dit sans que ça n’ait
apparemment rien changé. Le dire oublié
est joué ici par la position qui est la
sienne à lui, ce qui reste escamoté de sa
propre position, son impossible à lui, qui
peut se dire : là où la mort est conjointe
au désir. Cela ne se voit pas car quoi de
plus normal que d’exiger une jouissance
sans partage avec la drogue ?
Ensuite vient la première séance, scène
qui mériterait quelques commentaires
mais que nous laisserons de côté pour
nous intéresser à ce qui fait le cœur du
film, cette courte séquence où l’on voit
les deux chacun sur un divan, dire sa
vérité sans d’ailleurs qu’il n’y ait d’écart
entre les faits, seulement une position
propre à chacun. On se souvient que les
« rapports sexuels » sont avoués, par l’un
et l’autre, au nombre de trois par semaine,
chiffre pour lui nettement insuffisant
et pour elle bien excessif. Puis
vient l’aporie non résolue qui m’arrête
ici : elle ne peut pas lui refuser ce qu’il
demande, ni le quitter, parce que c’est lui
qui paye les séances, et lui de son côté
considère qu’elle progresse avec l’analyse
mais contre lui, en somme il se fait avoir.
Moyennant quoi elle parvient à le lâcher
puisque comme elle le dit, elle s’affirme
et sait ce qu’elle veut, mais elle arrête du
même coup son analyse. La
psychanalyste n’avait rien dit, et a donc
été jetée comme le bébé avec l’eau du
bain sans que rien n’ait été acquis sauf
une fausse assurance moïque, la suite
montrant une Annie Hall errante
d’homme en homme. Manquait donc
l’interprétation qui aurait traité l’impasse
logique de telle sorte que le dire ne fût
Heteridade 7
Internacional dos Fóruns-Escola de Psicanálise dos Fóruns do Campo Lacaniano 90