PIANO MUSIC - Abeille Musique

Klavier bis auf eine Glissando-Unterbrechung schweigen
läßt (dem kuriosen Programm zufolge, dessen Anfügung
an das Werk Weber erlaubt hat, löst sich der Geliebte der
Schloßherrin hier aus dem fernen Zug der Kreuzritter).
Liszt erlaubt es dem Klavier, hier distanziert und im hohen
Register über dem Orchester zu spielen. Im Schlußteil bl
macht Liszt wiederum viele praktische Vorschläge für
einen wirkungsvolleren Text, ohne Webers Werk jemals
musikalische Gewalt anzutun.
Der Besitzer des in einer Privatsammlung befindlichen
Manuskripts mit der ersten Fassung des Totentanzes hat
dem Autor dieser Anmerkungen die Einsichtnahme
verweigert, so daß wir gezwungen sind, die von Busoni
geleistete Arbeit bei der Vorbereitung des Stücks für die
Veröffentlichung 1919 auf Treu und Glauben anzunehmen.
Es ist daher ungeklärt, ob die besagte Fassung,
wie Busoni behauptet, 1849 fertiggestellt wurde, oder ob
die Änderungen, die aus dem Manuskript ersichtlich sind,
nach dem er gearbeitet hat, aus dem Jahr 1853 stammen,
als Liszt bekanntlich eine Zwischenbearbeitung des Stücks
vorgenommen hat. Es bestehen zahlreiche Unterschiede
zwischen diesem Totentanz und der gewöhnlich gespielten
Fassung (siehe Teil 53a), von denen die meisten unmittelbar
herauszuhören sind: Auf die einleitenden Gongschläge
muß nicht gesondert aufmerksam gemacht werden, doch
die übrige Einleitung ist im Großen und Ganzen die
gleiche wie die der Schlußfassung—abgesehen von einer
Reihe rhythmischer Abweichungen, der leichteren Besetzung
und einem emporeilenden Lauf chromatischer
Akkorde, die später zu blinden Oktaven wurden bm. Die
Variationen 1–3 entsprechen mit geringfügigen Unterschieden
den Variationen I–III der Schlußfassung. Die
IV. Variation der späteren Fassung ist hier nicht zu finden,
und die Variazione fugata bq stimmt mit der späteren
V. Variation überein, auch wenn die Besetzung wesentlich
karger ist und eine von chromatischem Grollen im Baß
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begleitete Kadenzpassage später durch den im gleichen
Tempo über Sechzehntelakkorde des Klaviers gelegten Vortrag
der einleitenden Phrase durch die Posaunen ersetzt
wird. Es folgt weder eine Kadenz noch die Orchesterdarbietung
des zweiten Themas mit seinen Hörnern. Anstelle
dessen, was Liszt später als VI. Variation bezeichnet hat
(eigentlich ein eigenes Thema mit sechs Variationen),
haben wir ein Alternativo br vorliegen, das der ersten der
späteren Miniaturvariationen entspricht, sowie die
Variationen 4, 5, 6 und 7 (letztere wurde mit der Nr. bs
versehen, um sie mit der früheren Version vergleichen zu
können, die Busoni als Anhang zu seiner Ausgabe anbietet
und die hier als Nr. cm zu finden ist); diese Variationen
stimmen mit der zweiten, dritten, vierten und sechsten
der späteren Miniaturvariationen überein. Die fünfte der
späteren Variationen ist dagegen neu.
Die nachfolgende Kadenz ist in der früheren Fassung
ganz anders und geht in einen Blechbläserchoral in
B-Dur—„De Profundis“ bt—über, eine Variante eben
jenes Themas, aus dem große Teile des Psaume instrumental
hervorgegangen sind. Der Choral wird von Flöten
und Klarinetten wiederholt, ehe das Klavier die Musik nach
h-Moll führt (den gleichen Wechsel hatte es im Psaume
vollbracht, wo die Musik von F-Dur nach fis-Moll übergeht),
dann mit einem gehörigen Anteil von Fantasie
verarbeitet und durch eine Anzahl entfernt verwandter
Harmonien treibt, bis wir wieder an der Schwelle zum
d-Moll im Hauptteil des Werks stehen. Die Coda der
späteren Fassung ist eindeutig aus dem Allegro hergeleitet,
das hier bu folgt, und die Kadenz gleicht der letzten Kadenz
in der späteren Version, aber darüber hinaus gibt es in
dieser Version keine Musik mehr, die in die endgültige
Fassung übernommen wurde. Statt dessen wird uns eine
zusätzlich Variation über das zweite Thema geboten, wenn
auch in wesentlich höherem Tempo. Das Dies irae stellt
sich wieder ein und führt zu einer letzten Kadenz, ehe das