PIANO MUSIC - Abeille Musique

série, mais possède en plus un second trio plus lent tiré de la Grande marche funèbre, Op 55/D859, et
dont le thème revient aussi à la coda. Les deux œuvres de Schubert possèdent l’habilité charmante de se
glisser subtilement dans des modulations peu orthodoxes. La Grande marche caractéristique, plus
formellement complexe, débute par la transcription de la première des deux marches de Schubert, Opus
posth. 121/D886, mais après la section trio, elle se transforme en une transcription du trio de la seconde
marche de D886. Puis suivent la première partie du No 2 de la série D819, ainsi que le trio de D819/1.
Tout ce matériel est transformé en une pièce de concert convaincante qui mérite de faire partie à
nouveau du répertoire. (Liszt composa les versions orchestrales de ces trois œuvres, en plus de la très
célèbre Marche hongroise, dans son Vier Märsche von Franz Schubert, qu’il transforma en duos pour
piano.)
La paraphrase de concert de Liszt de la Marche militaire – la première des Trois marches militaires de
Schubert pour duos pour piano, Op 51/D733, très célèbre – semble être sans aucun doute à la source de
la transcription célèbre de l’œuvre par Tausig, bien que la version de Liszt soit beaucoup plus subtile.
Il est possible que Liszt ait retiré sa version en faveur de la transcription de son élève, transcription
dont Liszt fit grandement les louanges dans son obituaire à Tausig, qui mourut en 1871, n’ayant pas
encore atteint l’âge de trente ans. Malgré tout, la version de Liszt fut publiée, même si elle n’est
mentionnée dans aucun catalogue, la publication la plus récente étant la réimpression de Kunkel de
St Louis, en 1907.
Ce recueil se termine par trois des premières transcriptions de chants, publiées à l’origine séparément,
mais qui plus tard furent révisées et incorporées dans le recueil de douze chants, S558, ou dans le cas de
la Sérénade, à la section appropriée dans le Schwanengesang. L’Ave Maria de Schubert, Op 52/6/D839,
malgré les efforts des magnats du cinéma et des ténors sans goût, n’a rien à voir avec la célèbre prière
en latin, mais est plutôt une mise en musique d’une traduction de Walter Scott. Cependant, le texte est
véritablement un hymne à la Sainte Vierge Marie (le troisième des chants d’Ellen de La Dame du Lac)
auquel Liszt ajoute généreusement une harmonie tournoyante possédant les meilleures intentions, ainsi
qu’une longue coda dans cette version, dans laquelle le motif de Schubert est transformé en une pièce
sérieuse de dévotion intime. La très célèbre Sérénade, D957/4, fut l’objet de plusieurs changements
subtils, et possède même des ajouts ou des suppressions de paires de mesures d’écho musical, entre
cette très belle transcription et ses révisions tout aussi merveilleuses. Erlkönig, Op 1/D328d, est trop
familière, même en transcription, pour qu’elle requière plus d’éclaircissement. Cette version est
vraiment similaire à celle qui lui succède, à l’exception des cris de l’enfant dans « Mein Vater »,
terrorisé à l’approche du spectre, où Liszt requiert une certaine agitation dans les parties médianes.
LESLIE HOWARD © 1995
Traduction ISABELLE DUBOIS
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