PIANO MUSIC - Abeille Musique

is zum Coda in der Schwebe. Hier fuhren die Schlußpassagen von Marsch und Chor zu einer
zusammenfassenden Abschlußrede über die anderen beiden Themen.
Liszts eigener Beitrag zur Literatur der Inzidenzmusik besteht aus nur zwei Werken. Das erste
ist Vor hundert Jahren, eine Ouvertüre-cum-Melodrama für Sprechstimme und Orchester für
ein Schauspiel von Halm (S347, bis heute unveröffentlicht). Das zweite besteht aus einer
Ouvertüre und Chören zu Herders Entfesseltem Prometheus - eines der Werke, die für die
Länge eines Abends, wie das zu begleitende Schauspiel, zu umfangreich war. Schließlich
unterzog Liszt dieses Werk einer kompletten Revision und formte die Ouvertüre in den heute als
unabhängige sinfonische Dichtung bekannten Prometheus um. Noch immer diente die
sinfonische Dichtung als Ouvertüre für die Chöre, jetzt waren diese aber nur mit einer
poetischen Rede von Richard Pohl durchsetzt, um den Sinn Herders in unziemlicher Eile
mitzuteilen und genug Raum für über eine Stunde an Musik zu ermöglichen. Unter den
Chorabschnitten des Werkes erfreute sich der pastorale Schnitter-Chor sofort großer Beliebtheit
und Liszt schrieb dazu Versionen für Klavier und Klavierduett. Wenn man die Produktivität des
Komponisten bedenkt, ist es bedauerlich, aber vielleicht unvermeidlich, daß dieses Stück in
Vergessenheit geriet.
Warum Liszt die Musik Webers zu Preciosa eine Oper nannte, ist schwer zu sagen - die Form
des Werkes unterscheidet sich kaum von den Prometheus-Chören Liszts - jedoch können wir
ihm dankbar sein, daß er uns auf diese charmante Arie aufmerksam gemacht hat.
Zeitweise war Liszts oft geistreiche Interpretation von Mendelssohns bekanntem
Hochzeitsmarsch ein regelrechtes Konzertschlachtroß. Aber es war vielleicht die Vertrautheit
mit dem Mendelssohnschen Original - und den unzähligen Versionen und Teilstücken, die in
hunderten von Pfarrkirchen und Hollywood-Filmen auftauchten - die das Interesse daran
erstickte. Doch der Gedanke, dieses Werk zusammen mit Liszts teuflischer Bearbeitung der
Introduktion zum dritten Akt und Hochzeitsmarsch aus Lohengrin bei einer Eheschließung
vorzutragen, erfüllt den Autor immer noch mit größter Freude. Liszt gibt dem Werk
Mendelssohns zuerst eine geisterhafte, fast satirische Einführung, gefolgt von einer leichteren
Version des Hauptthemas, bevor er sich dann richtig in das Stück vertieft und den
Hauptabschnitt bei jedem Erscheinen variiert. Mendelssohns erstes Intermezzo wird
originalgetreu bearbeitet, doch der F-Dur Abschnitt mit seinem fließenden Thema verläuft
schließlich in sehr fremden harmonischen Wassern, um den Weg für die Interpolation des
Elfenreigens freizugeben. Liszt löst sich nur ungern von der elfenhafte Musik und läßt sie in die
Rückkehr des Marsches eindringen, bevor der triumphierende Coda die Transkription eines
Siegeszuges erhält. Liszts Ausführung dreier Werke des dänischen Komponisten Edouard
Lassen verdienen eine besondere Beachtung. Lassen (1830-1904) übernahm 1858 von Liszt das
Kapellmeisteramt am Hof zu Weimar und hielt diesen Posten bis 1895 inne. Zusätzlich zu den
hier vorgestellten Werken schrieb Liszt die Transkriptionen von zwei Liedern Lassens. Lassen
war ein großer Verehrer von Liszt und Wagner (was sich schnell aus seiner Musik erkennen
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