Arbeitsmarkt Kultur - Deutscher Kulturrat

332 Arbeitsmarkt Kultur. Zur wirtschaftlichen und sozialen Lage in Kulturberufen
Original zu unterscheiden. Es geht nicht mehr um die private Kopie von Werkstücken für Freunde,
sondern Portale bieten illegal Kopien von Musik, Filmen, Text oder auch Hörbüchern an. Hieraus entsteht
ohne Zweifel ein erheblicher materieller Schaden für die Vermarkter von Kunst und Kultur und
letztlich auch für die Künstler selbst. Denn ihr Einkommen hängt von den Erträgen der Vermarkter
ab. Das Urheberrecht, ein Rechtsgebiet, für das sich bis zu diesem Zeitpunkt allenfalls wenige Experten
interessierten, rückte auf einmal in den Mittelpunkt gesellschaftlicher und politischer Debatten.
Nutzer mussten sich auf einmal mit dieser Fragestellung befassen.
Ganz nebenbei wird dabei von einigen das gesamte kapitalistische Wirtschaftssystem in Frage gestellt,
indem nämlich gesagt wird, dass zwar den Urhebern eine Vergütung gezahlt werden solle,
den Vermarktern, also den Plattenfirmen, den Verlagen, den Filmproduzenten aber nicht, da sie die
Künstler ohnehin nur ausbeuten. Auch wer nicht das gesamte System in Frage stellt, verweist zu
Recht darauf, dass das Urhebervertragsrecht, das dazu dienen sollte, Urhebern eine angemessene
Vergütung für ihre künstlerische Arbeit zu gewährleisten, nicht funktioniert. Es besteht hier ohne
Zweifel Verbesserungsbedarf.
Die Digitalisierung stellt, es wurde an verschiedenen Stellen bereits benannt, vor allem für die Vermarkter
ein Problem dar. Es wäre aber eine Verkürzung, daraus zu schließen, dass Urheber ungeschoren
blieben. Zum einen will ein nicht unbeträchtlicher Teil der Künstler mit professionellen
Vermarktern zusammenarbeiten, weil sie sich bessere Verwertungschancen erhoffen oder weil sie
sich einfach auf ihre Kunst konzentrieren wollen (Dückers 2012). Zum anderen bedeuten sinkende
Erlöse von Vermarktern oftmals sinkende Einkommen von Urhebern.
Erfreulicherweise hat die Debatte um den Wert kreativer Leistungen im Jahr 2012 neue Wendungen
genommen. In den Medien kommen auch diejenigen stärker zu Wort, die sich für den Schutz des
geistigen Eigentums einsetzen. Diejenigen, die für den Wert der Kreativität eintreten, gelten nicht
mehr durchweg als ewig Gestrige. Zugleich ist nicht von der Hand zu weisen, dass die Digitalisierung
die Verwertungswege verändern wird und dass sich die Märkte in den kommenden Jahren massiv
verändern werden.
2.10 Arbeitsmarkt Kultur – Chance zur Selbstverwirklichung oder doch nur dauerhaftes
ökonomisches Elend?
Abgesehen von vielen, hier auch angesprochenen Einzelfragen zeichnen sich zwei große Linien bei
der Betrachtung des Arbeitsmarktes Kultur ab. Zugespitzt kann die Frage formuliert werden: Arbeitsmarkt
Kultur – Chance zur Selbstverwirklichung oder doch nur dauerhaftes ökonomisches Elend?
Ohne Zweifel ist die Situation am Arbeitsmarkt Kultur prekär, unstreitig sind die Einkommen der
Mehrzahl der Künstler sehr gering, ohne Zweifel befindet sich der Arbeitsmarkt in vielen Feldern in
einem massiven Umbruch, ohne Zweifel ist die soziale Absicherung in vielen Bereichen unzureichend.
Handelt es sich also durchweg um bedauernswerte Hungerleider, die im Arbeitsmarkt Kultur arbeiten?
Die Überspitzung der Fragestellung zeigt schon, dass dem nicht so ist. Im Arbeitsmarkt Kultur gibt
es eine sehr große Einkommensspreizung: auf der einen Seite die Topverdiener und auf der anderen
diejenigen, die kaum ein Auskommen mit dem Einkommen haben. Allerdings, der Ruhm im Arbeitsmarkt
Kultur ist oft von nur kurzer Dauer. Letzteres wurde in den Büchern »Künstlerleben: Zwischen
Hype und Havarie« 2 und »Arbeitsmarkt Kultur: Vom Nischenmarkt zur Boombranche« 3 von
unterschiedlichen Seiten beleuchtet. Wer heute noch ein gefragter Star ist, kann morgen schon ver-
2 Künsterleben: Zwischen Hype und Havarie. Hg. v. Olaf Zimmermann und Theo Geiler, Berlin 2010
3 Arbeitsmarkt Kultur: Vom Nischenmarkt zur Boombranche. Hg. v. Olaf Zimmermann und Theo Geiler, Berlin 2012