Flüchtlinge und das ‚Aushandeln

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da primeira fase estavam ainda presentes, aqui predominam as linhas curvas em
movimentos rítmicos; em Êxodo nota-se uma aproximação com a obra Revolta
de Käthe Kollwitz, quer quanto à temática (a massa humana mobilizada), quer
quanto à composição (o deslocamento) sugerido pelos traços em movimentos
rítmicos. A derrota da democracia na Espanha, a vitória dos estados totalitários,
durante a primeira fase da II a Guerra Mundial, refletida no Brasil através da
ditadura Vargas, teve graves conseqüências para Abramo; o artista passou anos
sem trabalhar artisticamente, voltando a produzir somente em 1947, já numa
fase diversa, onde a temática social é substituída predominantemente pelo interesse
pela paisagem brasileira.
Após 1945, com o final da II a Guerra Mundial e a restauração da democracia
no Brasil, surge uma segunda geração de artistas gráficos; trata-se de artistas
figurativos, que constituem uma espécie de resistência à onda internacionalista
abstrata que vinha se impondo também no Brasil no final da década de 40. Ao
caráter apolítico e neutro do abstracionismo, estes jovens artistas, que acabavam
de reconquistar o livre direito de expressão, antepunham uma arte engajada
com forte caráter crítico-social e tendências realistas; esse engajamento coincidia
com a postura política de esquerda, o que muitas vezes implicava numa
associação de sua produção com o realismo socialista, dado nem sempre necessariamente
verdadeiro, como comprova o artista Mario Gruber num depoimento
(AMARAL 1984).
Nesse contexto destaca-se Carlos Scliar (1920-2001), que atua como um verdadeiro
articulador e promotor da gravura brasileira, estabelecendo um fio de
ligação entre artistas do sul do país, São Paulo, Rio e até Recife. Nascido no Rio
Grande do Sul, Scliar esclarece as raízes de sua formação artística e intelectual:
Tínhamos uma fonte de informações muito grande que nos articulava
com a Europa, em particular com a Alemanha, em decorrência da
colonização alemã no Rio Grande do Sul. Assim lembro-me de uma
livraria internacional, de um velho anarquista amigo de meu pai [...]
onde encontrava livros de procedência da Alemanha pré-Segunda
Guerra; na década de 30 comprei livros com reproduções de George
Grosz, Käthe Kollwitz, Otto Dix [...]. A formação cultural alemã naquela
época era fundamental. (SCARANCI 1981, p. 60)
A gravura atrairia Scliar por sua reprodutibilidade imediata e, consequentemente,
pela possibilidade de atingir um público maior. Scliar viajava constantemente
para São Paulo desde 1940; em uma dessas ocasiões acabou por levar para
Porto Alegre, que comemorava seu bicentenário, uma exposição com obras dos
melhores artistas paulistas (Aldo Bonadei, Clovis Graciano, Rebolo, Fulvio
Pennacchi, Lívio Abramo, entre outros), rompendo-se, parcialmente, o isolamento
regional. Em 1942, organizou em São Paulo um dos primeiros álbuns coletivos
de gravura, no qual constavam obras de Lívio Abramo, que depois de grande
insistência do jovem artista concordara em participar. Em 1943, Scliar foi convocado
pela FEB a lutar na II a Guerra, o que constituiu uma experiência decisiva
para sua vida artística; desse período datam uma série de desenhos, alguns dos
quais seriam transformados também em xilogravuras. É o caso de Soldados no