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Mit abstrakter Kunst auf dem Weg zur ck in die Zivilisation 117
Diesen Passus haben die Juroren nicht ngstlich ausgelegt: wurden doch selbst Werke
der gegenstandslosen Kunst von ihnen zugelassen.“ (Zahn 1951, 32 f.) Die Zeitschrift
Das Kunstwerk erg nzte die Diskussion 1951 mit einem Schwerpunktheft zum Thema
„Kirche und moderne Kunst“ (Heft 1). Vehement wurde von den Vertretern der abstrakten
Kunst bestritten, daß sich Kirche und moderne Kunst ausschl ssen. Mehr noch, die
abstrakte Kunst wurde als Sichtbarmachung des „Geistigen“, verstanden als Religi ses,
benannt, die „Parallelit t der Vorg nge in diesen beiden auf das Transzendente gerichteten
Lebensm hten“ (Keutner 1951, 41) Kunst und Kirche wurde hervorgehoben. 33
Wie schon Domnick behauptet auch Rebay nicht, daß man das „Geistige“ oder die Religiosit
t der K nstler am Kunstwerk ablesen k nne. Die Qualit t des Kunstwerkes wird
auch hier von der Person des K nstlers abh ngig gemacht. Aus diesem Grund trifft auch
Rebay eine Unterscheidung zwischen „normalen“ und „genialen“ K nstlern. „Nur wirklich
gereifte K nstler“ (1948, 14) entsprechen ihren Anforderungen, denn „[e]s ist keine
leichte Aufgabe, eine neue Struktur zu schaffen, die die Bildfl
he mit Leben erf llt.“
(11) Als solcherart geniale K nstler bezeichnet sie - neben dem Komponisten Bach - die
Maler Wassily Kandinsky und Rudolf Bauer: „Diese Kunst fand sich selbst, als 1911 in
Europa Wassily Kandinsky, kurz darauf Bauer ihre berraschenden Kunstwerke schufen,
die sich nun dank der hochherzigen Schenkung eines anderen weitblickenden Mannes,
Solomon R. Guggenheim, im Besitz der Vereinigten Staaten befinden.“ (12) 34 Diese
Auswahl ist in Rebays ganz pers nlicher Geschichte begr ndet. Ihren einstigen Lebensgef
hrten Rudolf Bauer hielt sie neben Kandinsky f r einen der großen Pioniere der
ungegenst ndlichen Kunst un
(vgl. von der Bey 1989 und 1990).
berzeugte hiervon auch ihren Geldgeber Guggenheim
Eine besondere Betonung legt Rebay allerdings - und in diesem Punkt unterscheidet sie
sich von ihren deutschen Kollegen - auf die Definition des Mittels, das die abstrakte
Kunst als Medium dieses Kommunikationsmodells zwischen „h heren Kr ften“ und dem
33 Die Ann herung zwischen moderner Kunst und Kirche setzte sich in den 50er Jahren fort: 1952 fand
in Mainz die Ausstellung Moderne christliche Kunst am Mittelrhein statt (vgl. von Holst 1952a).
Mitte der 50er Jahre schlossen „[s]elbst hohe W rdentr ger der katholischen Kirche [...] ihren Frieden
mit der gegenstandslosen Kunst und setzten sich aktiv f r den Einbezug mystisch-zeichenhafter
Werke - wie der Glasfenster Georg Meistermanns - beim Bau neuer Kirchen ein.“ (Hermand 1991,
148 f.) Hermand verweist auch auf die Ausstellung Kirche und abstrakte Malerei 1962 in Frankfurt/Main.
Bis heute geh ren abstrakte Bildwerke zum g ngigen Ausstattungsrepertoire von Kirchenneubauten.
34 An diesem Beispiel ist sehr gut nachzuvollziehen, auf welchen Pfaden Rebays missionarische T tigkeit
f r die abstrakte Kunst, vor allem gegen ber ihrem Geldgeber Guggenheim, verlief. Sie bem hte
eine andere, eine „amerikanische“ Tradition, indem sie den Erfindungsreichtum der abstrakten
K nstler neben den der amerikanischen Pioniere, zu denen sich Solomon R. Guggenheim gerne
hlte, stellte (vgl. zu dieser Motivation Guggenheims Lukach 1983, 74 f.; Guggenheim 1989, 11).