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Abstrakte Kunst als Modell einer neuen Ordnung 47
'Kulturbolschewismus', 'entartet', 'j ische Kunst'.“ (in Straka/Suermann 1983, 282) „Wir
galten durch die Bank als homosexuell“, berichtet z. B. der K nstler Thomas Grochowiak
(in Straka/Suermann 1983, 283; 1991, 182), und sicherlich ist hierin ein Folgeeffekt
der Inszenierung der modernen K nstler als „B rgerschreck“ im Rahmen der Kampagne
„Entartete Kunst“ zu sehen (vgl. Schuster 1986, 455).
Die vorstehenden Zitate suggerieren, daß sich die Front der Ablehnung auf das
„verbildete“ Volk beschr nkte oder auf junge Leute, die nie Gelegenheit hatten, sich mit
'hochwertiger' Kunst vertraut zu machen. Doch nachweislich kam ein großer Teil der
vehementen Gegner (allerdings auch der Bef rworter) der modernen Kunst aus den
Reihen der lteren Intellektuellen (Abb. 1, 2), und ihre Kritik wog weitaus schwerer: Der
Schweizer Max Picard ver ffentlichte 1946 eine Abhandlung mit dem Titel Hitler in uns
selbst. Den Nationalsozialismus erkl rt er in diesem Buch als die Auswirkung einer
extremen „Zusammenhangslosigkeit“ in der ußeren, aber auch der inneren Welt der
Menschen. „Zusammenhangslosigkeit“ ist hier nur eine andere Umschreibung des (besser
bekannten) „Verlusts der Mitte“, den Hans Sedlmayr 1948 in seinem gleichnamigen Buch
zur Diskussion stellen sollte. Das Urteil gegen die moderne Kunst ist auch bei Picard
hart; er sieht in ihr eine Auswirkung, aber auch eine Perpetuierung der allgemeinen
„Zusammenhangslosigkeit“, die gegen die traditionelle Aufgabe der Kunst verstoße, eine
Einheit vorzustellen. „Der Aspekt der Bilder vieler Maler, z. B. von Picasso, Klee, berhaupt
von den Kubisten und den Simultaneisten, stimmt berein mit dem allgemeinen
Zustand der Zusammenhangslosigkeit: die gemalten Objekte sind nicht nur zusammenhangslos,
sie sind mißgestaltet, zerschlagen, als seien sie berall herumgeworfen, berall
angestoßen worden auf diesen Irrfahrten hin und her im Durcheinander der Zusammenhangslosigkeit.“
(160 f.) Weit ber die sp teren Ausf hrungen Sedlmayrs hinausgehend
formuliert er explizit eine Verwandtschaft der modernen Kunst zum nationalsozialistischen
Regime: „Diese Maler gehen noch weiter als Hitler, sie malen auch die Natur zusammenhangslos“
(162), schreibt er und zeigt damit, daß die Ablehnung der modernen
Kunst durch die Nationalsozialisten keinen Platz in seinem Denkgeb ude hat, ja sogar
noch als eine Wohltat in der allgemeinen „Zusammenhangslosigkeit“ aufgefaßt wird.
Diesem Nimbus der Ablehnung konnte die moderne, besonders die abstrakte Malerei
allerdings weitgehend entkommen, wie die nachfolgende Entwicklung zeigt. Dies gelang,
so meine These, durch ihren Einbezug in den Kanon des identit tsstiftenden Modells der
„Kulturnation“: Moderne Kunst wurde von ihren Bef rwortern als zeitgem ß sthetische
Umsetzung (Signifikant) des Konzeptes „Kulturnation“ rekonstruiert, und als