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Textdokumentation
Grundlagen aufdecken, wie wir es versuchen. Man erreicht aber damit nur den "Vorhof", nie die
"Herzkammer". Zwischen Erkl ren und Verstehen und zwischen Verstehen und Erleben sind Schranken
gesetzt. Diese zu durchbrechen gelingt selten. Das subjektive Erleben braucht nicht einmal immer das
Verstehen und kann sich selten mitteilen, da es nicht immer bewußt wird. Das ist das Transsubjektive
(Hartmann). Das intuitive Erlebnis ist aber das Entscheidende. Es kann st rker sein, als es Verstehen
und Erkl ren zu vermitteln verm gen. Dieses Vorerlebnis, das nat rlich nicht existent ist, ist die Triebfeder
auch des nstlerischen Sch pfertums. Es ist ein geheimnisvolles Ahnen um Dinge, die in der Luft
liegen. Aber das l uft alles unbewußt ab. Und wenn man es schon schreibt oder ausspricht, verliert es an
Bedeutung und Wert. Man sollte ber diese Dinge gar nicht so viel reden. Das letzte entzieht sich ja
auch gottlob unserer Erkenntnis.
Aber es ist auch ein Kennzeichen der modernen Malerei, sich ber dieses Unbewußte Rechenschaft
zu geben. Das bewußte Theoretisieren, die Besch ftigung mit den geistigen und kunsttheoretischen
Problemen neben [Seite 20:] der nstlerisch-produktiven T tigkeit ist ein wesentliches Merkmal
der Abstrakten, dessen Fehlen eher verd chtig sein kann. Das gilt auch f r das Technische, das speziell
bei den Abstrakten sich in schulm ßiger Form hinsichtlich Farb- und Kompositionslehre bis in technische
Verfeinerungen der Materie der Farbe hinein entwickelt hat. Das sind zwar handwerkliche Faktoren,
aber wesentlich f r die abstrakte Malerei. Es ist ihr R stzeug, mit dem sie ihre Welt bauen. Jeder
der hier gezeigten Maler hat seine Formensprache, in der seine geistige Stellungnahme zur Welt und
dem Leben zum Ausdruck kommt. Es ist aber trotzdem keine intellektuelle Kunst, wie sie oft abf llig
beurteilt wird. Wir sehen nicht die Kunst als Produkt der Erkenntnis. Die nstlerische Sch pfung - wir
wiederholen es - l uft unbewußt ab, der K nstler versucht aber, sich Rechenschaft zu geben. W hrend
aber die Psychoanalyse Verworren-Triebhaftes zu kl ren und D monen des Unbewußten zu vertreiben
sucht, so bleibt doch gerade das D monische, wie Goethe es auffaßt, ein wesentlicher Faktor der Kunst
und ist aus dieser nie zu vertreiben. Diese Uebereinkunft zwischen dem D monischen und der Erkenntnis
ist ein charakteristisches Merkmal der abstrakten Malerei. Beide, Blut und Geist, wie Meistermann
sagt, m ssen sich die Waage halten, im Leben wie im Werk.
Im abstrakten Bild kann sich die Pers nlichkeit des Malers am reinsten entfalten. Darum hat
auch grunds tzlich das Werk jedes K nstlers sein spezifisches Gesicht. Das ist ein Symptom der abstrakten
Malerei, daß alles auf das Individuelle (nicht subjektive!) der einzelnen K nstlerpers nlichkeit
gestellt ist. Wir m ssen hier unterscheiden zwischen den Begriffen individuell und subjektiv. Ein Werk
kann nie ich-frei sein, es wird immer, wenn es groß ist, die Merkmale der Pers nlichkeit tragen. Aber es
soll - das ist die Interpretation der Abstrakten - nicht ich-bezogen sein, d. h. es hat nicht die Absicht, ein
subjektives Erlebnis dem Beschauer gef hlsm ßig zu vermitteln (wohin die Expressionisten tendierten).
Auf Grund der Individualit t ist auch jedes Werk unnachahmbar und wird, wenn man fremde Spuren
erkannt, schwach sein, weil es nicht auf dem ihm eigenen Boden erwuchs. Darum k nnen wir hier auch
keine Schulen finden wie in fr heren Kunstformen, wo es um lehrbare und lernbare Werte ging.
Alle nstlerischen Sch pfungen sind letztlich unberechenbar. Und nicht nur wir, sondern auch
die Maler selbst erleben vor ihrer Leinwand Ueberraschungen. Das ist in der abstrakten Malerei
besonders stark. Eben weil sie ganz auf eigenen F en steht, weil sie mit eigenen Mitteln in eigener
Sprache bildet und formt. Sie ist also sch pferisch im eigentlichen Sinne. Dar ber hinaus aber ber hrt
diese Kunst auch weltanschauliche Perspektiven: man l st sich geistig von der Natur, vom Inhaltlich-
Thematischen, von der subjektiven Erlebnisgebundenheit. Es entsteht eine selbst ndige, autonome
Malerei. Das sind die Abstrakten, die in Gebiete vorstoßen, deren Reichtum wir erst ahnen, den sie
gestaltend uns aber lebendig machen. Mit neuen Augen und anderer Kritik werden wir diese Welt sehen
lernen, diese Welt, die der unseren, der kommenden, so ganz entspricht.