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Abstrakte Kunst als Modell einer neuen Ordnung 75
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risches Schaffen, so Domnick, sei „ein Hinabsteigen zu den M ttern, zu den tieferen
Wurzeln unserer Existenz ber unsere menschliche Begrenztheit hinaus. Pflanzenhaftes
Wachstum, Triebkr fte der Erde, algenhafte Formen, Kristalle, Grundelemente der Welt,
- der 'Weltstoff' letztlich ist es, mit dem wir uns eins f hlen und den der abstrakte Maler
zu gestalten sucht, nicht abzubilden, sondern neu zu bilden in einem souver en Schalten
mit Formen, die ihm eigen sind, die jeder nach seiner Natur sich neu erschafft.“ (1947,
18 f.; Hervorhebungen KB) Diese Anleihe bei Goethes Faust - Faust muß, um die sch ne
Helena zu gewinnen, zu den M ttern hinabsteigen und einen Dreifuß entwenden - steht
assoziativ offenbar f r einen R ckgriff, ein „penetratives Schauen“ auf einen noch nicht
gestalteten, urspr nglichen Roh- oder Urstoff, der als Potential oder Besitz der „M tter“
angesehen wird. Dieser Bereich der „M tter“ bezeichnet eine urspr ngliche Ordnung,
eine „wahre Natur“ (1947b, 131) vor der Natur. Es geht also nicht mehr um zu gestaltende
Natur, sondern entsprechend eines neoplatonischen Gedankenmodells um einen
nstlerischen Entwurf, der neben der Natur gleichberechtigt besteht und aus einem der
sichtbaren Natur bergeordneten Bereich sch pft. „Die Natur ist biologisch gesehen
zwar geordnet, nstlerisch gesehen aber ein Chaos“, schreibt Domnick (1947a, 108). 54
Die sichtbare Natur m sse aus diesem Grund in der abstrakten Malerei getilgt werden:
„Die Abstraktion bedeutet eine Reinigung von den unwesentlichen [...] Zuf lligkeiten des
Einzeldings“ (1947b, 131 f.), die allerdings nicht durch Reduktion erreicht wird, sondern
durch einen direkten Zugriff auf eine urspr nglichere Ordnung. „Das, was unter dieser
Methode [der nicht reinen abstrakten Malerei, z. B. der Picassos; KB] unter allm hlicher
Weglassung der 'Realit t' erreicht wird, wird beim im eigentlichen Sinne abstrakten Maler
a priori erreicht, ohne den methodischen Weg des Streichens und Weglassens.“ (133)
Deshalb seien die abstrakten K nstler auch nicht auf die Erscheinungen der Natur angewiesen,
„sondern entwickeln in eigener Phantasie und reicher Erfindung Urformen, um
berpers nliche Werte darzustellen.“ (1947, 19) Im Gegensatz zum Expressionismus,
der noch von einem „subjektiven“ Gestalten ausgegangen sei, l se sich der abstrakte
K nstler „geistig von der Natur, vom Inhaltlich-Thematischen, von der subjektiven Ersionistische
Begeisterung, nur der ruhige, gehaltene, he Atem reifer M nnlichkeit in Strenge und
Disziplin, Zucht und Ordnung.“ (181) Auch die „kampferprobte M nnlichkeit“ im Sinne Utitz'
impliziert den Ruf nach einer neuen Elite, die F hrerqualit ten hat und dem „Chaos“, als das die
Weimarer Republik so oft verstanden wurde, eine neue Ordnung abringen soll (vgl. 180).
hnlich argumentiert auch Leonhar ber die „absolute“ Malerei: „[D]aß die Kunst die Tochter der
Natur und somit die Enkelin Gottes sei [...], trifft offenbar f r die absolute Musik nicht zu, und auch
nicht f r die absolute Malerei. Diese beiden m ten als Schwestern der Natur angesehen werden“
(1947, 44; vgl. auch 70).