anatole jakovsky (1907/1909 ? – 1983) - Bibliothèque Kandinsky

La trajectoire d’un critique d’art au XXe siècle.
Il était remplacé par le conflit fin et tendu entre la continuité de l’espace et sa limitemur.
Par l’équilibre spirituel des objets qui se transforment continuellement devant nos yeux.
Il fallait trouver une telle unité de ces éléments qui lui permette une improvisation
poétique jamais limitée, ni par un système, conventionnel, ni par les lois prescrites. Il a réussi.
Ainsi les formes-planes, les formes-objets, les formes-des-signes abstraits, les formes
sorties de tous les systèmes picturaux précédents, de même que les nombreuses formes
inventées par lui se rencontrent pour la première fois sur les tableaux de Séligmann, pour
démontrer que le surréel, existe et qu’il est palpable, que pour chaque subtilité on peut trouver
une expression exacte et que l’on peut toujours concrétiser l’irréel.
L’espace est imaginaire. L’existence des formes est paradoxale. Mais pour aboutir à
cela il n’entreprend pas les voyages spéculatifs, il ne s’enfonce jamais dans les grisailles du
rêve. Ce ne sont plus les perspectives sans fins, ni les mirages du trompe-l’œil, ce sont plutôt
les pertes de vue, les pertes des sens (ordinaires, réels, vulgaires, banaux – au choix) des
formes et des objets. Car Séligmann glisse seulement sur la surface poétique de chaque chose,
sur son contour ou sur sa couleur.
Belles nuances de couleurs. Beaux rythmes agéométriques. Ce sont des idées
tangentes qui se détachent de la matière qui nous entoure et tendent à disparaître dans leur vol
infini – trajectoire et projet en même temps d’une autre matière purement optique.
Ce n’est que le commencement de son œuvre qui se développe en marche.
Evidemment, il n’y a pas moyen de terminer cette étude.
Je coupe.
Rien n’est plus étonnant que l’art mis aux frontières des époques, – l’art désintéressé
qui n’appartient plus à personne, – l’art, sommet glacial étincelant pour soi-même, qui s’élève
entre les passions consommées du passé et celles invisibles encore de l’avenir – l’art, acte
d’abnégation intégrale, car toute la vie en fin de compte devient très simple et s’inscrit
aisément dans un carré ou un triangle ; – mais comme elle vous console cette dernière beauté
– la beauté sans intermédiaires, – comme elle vous donne de la certitude sereine, – rien ne
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