Du stéréotype à la performance : les ... - Archipel - UQAM

montrer le public (réagissant à la performance comme le sujet observé réagit à la présence de
1 'observateur) tel qu'il est, sans approuver ou désapprouver son comportement. Les perfor­
meurs s'inscrivent dans cette posture utopique de neutralité tout en la ridiculisant.
À 1 ' intérieur de ce double discours, Fusco et G6mez-Pefia se sont en quelque sorte effa­
cés, ont laissé la performance agir et faire son effet. Ils devenaient des spectateurs, laissant le
public performer. Coco Fusco écrit dans English is Broken Here (1995, p. 58):
The more we performed, the more 1 concentrated on the audience, while trying
to feign the complete bewilderment of an outsider. Although 1 loved the
intentional nontheatricality of this work, 1 became increasingly aware of how
engaging in certain activities can trigger audience reactions, and acted on that
realization to test our spectators 146 .
Écran blanc et miroir à la fois, la cage devient la frontière par laquelle s'effectue le renverse­
ment des positions. Il n'y a plus qu'un seul rôle dédoublé : celui de spectateur-performeur et
de performeur-spectateur. Tout spectateur s'approchant de la cage devenait partie prenante de
la performance. Le public se trouve en quelque sorte piégé. Que peut-il faire ? Que doit-il
faire? Les artistes espéraient sans doute davantage d'indignation face au simple fait que deux
êtres humains soient exposés dans une cage. Certains spectateurs ont bien sûr répondu en ce
sens, étant troublés par le caractère cruel et inhumain de cette mise en scène. Le film The
Couple in the Cage nous montre une jeune femme particulièrement secouée qui, peinant à
retenir ses lannes, déplore : «People get their picture laken ... lt makes me fee/ reel upset.
They gel the picture and just walk away like there 's nothing. They are people in cage .. . in
America ... and nobody cares. »
Le film coréalisé par Coco Fusco fait de la performance la rencontre entre l'action des
performeurs, la mise en scène qu'ils ont élaborée, les recherches qu'ils ont effectuées et les
réactions des spectateurs. Le détournement des représentations des cultures autochtones et
146 Traduction libre : «Plus nous performions, plus je me concentrais sur le public, tout en essayant
de feindre l'étonnement complet d'une étrangère. Même si j'aimais le caractère intentionnellement
non-théâtral de ce travail, je suis devenue de plus en plus consciente du fait que poser certaines actions
pouvait déclencher les réactions du public, et j'ai joué sur cela pour tester nos spectateurs. »
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