"...mein Acker ist die Zeit", Aufsätze zur Umweltgeschichte - Oapen

100 Meisterwerke (2010)
Brueghel hat das Motiv wiederholt gemalt. In mehreren großen Museen Europas
ist es ähnlich zu finden. Es ist hier ausgewählt, weil sich die in realistischer Manier
ausgeführten Bilder der alten Meister eher als die Klassiker der Modernen Kunst
für umwelthistorische Überlegungen anbieten. Impressionistische, expressionistische,
abstrakte oder surrealistische Kunstwerke lassen von vornherein keinen
Zweifel an der Differenz zwischen Darstellung und Abbildung aufkommen. Die
naturalistische Darstellungsweise der alten Meister erlaubt, die Rezeptionsgeschichte
von Naturdingen zu verfolgen. Zudem sind die Bilder der alten Meister in die
kollektive Sichtweise einer „europäische Sehschule“ eingegangen, welche die Herausbildung
von Mensch-Natur-Verhältnissen in sehr weiten Teilen Europas beeinflussten.
Das bekannteste und langzeitwirksamste Beispiel für die Herausbildung kollektiver
Sichtweisen ist sicherlich die Entwicklung eines in weiten Teilen Europas
verbindlich gewordenen Landschaftsverständnisses. Dürer gilt als der Begründer
des eigenständigen Landschaftsbildes. Pflanzen und Felsformationen, Landschafts-
räume und Stadtansichten sind durch ihn Themen der künstlerischen Umsetzung
geworden. Albrecht Dürer (1471-1528) hat aus Landschaften, die vorher nur
sumarisch den Ort von Handlung andeuten, völlig neue Einblicke in die Natur
geformt. 758 Er steht auch am Beginn der detailfreudigen Beobachtung, die später
im flämischen Stillleben einen Höhepunkt erleben und damit zu einer der Wurzeln
der moderen Naturwissenschaft werden wird. 759 Das Landschaftsbild findet dann
nachfolgende Meister in Claude Lorrain (1600-1682), Nicolas Poussin (1594-1665)
und Salvator Rosa (1615-1673). Insbesondere die arkadischen Landschaftsbilder
Lorrains und Poussains treffen den Publikumsgeschmack und liefern die
Blaupause für den englischen Landschaftsgarten (z. B. Stourhead, Wiltshire). An
diesen Modellen lernt Europa, Landschaft zu sehen.
„Die Landschaft trägt […] nicht nur eine ‚von Menschen gestaltete Physiognomie’, wir sehen
sie auch ‚mit durch die Kunst erzogenen Augen.’ Malerei und Literatur haben die Landschaft
für uns so eingerichtet, dass wir sie nach deren Bildern wahrnehmen. Das ging bereits dem
jungen Friedrich Hebbel so: ’Ich glaube oft, schon etwas gesehen zu haben, was ich erweislich zum
erstenmal sehe, namentlich Landschaften.’ – Man kann dieselbe Beobachtung erstmals in der
Breite im 18. Jahrhundert, dem großen Jahrhundert der Reisen, in England und auf dem Kontinent
machen. Wohin die Reise auch ging, stets sprang den Landschaftsenthusiasten das Bild eines
Meisters aus der Natur entgegen – eine ‚schöne’, ‚reizende’, ‚malerische’, ‚erhabene’, ‚pittoreske’
oder ‚romantische’ Landschaft, wie sie ein Lorrain, Poussin oder Salvator Rosa gemalt hatten.
Die Namen dieses Dreigestirns waren Chiffren für drei Landschaftstypen und die durch sie erzeugten
Stimmungen. Claude Lorrain stand für ‚zarte Schönheit’ und das ‚Heiter-Ideale’, Nicolas
Poussin für ‚erhabene Größe’ und das ‚Klassisch-Heroische’, Salvator Rosa für ‚gebannten
Schrecken’ und das ‚Wild-Romantische’.“ 760
758 Siehe Schröder & Sternath
759 Hierzu ausführlich Alpers
760 Fischer, S. 88
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