Informe sobre desarrollo humano para Mercosur 2009-2010 - OEI

Informe sobre desarrollo humano para Mercosur 2009-2010. Innovar para incluir: jóvenes y desarrollo humano
un pez gigante se regocija junto una mariposa,
un hombre y una sirena. En la misma piscina,
un barco diminuto conduce una figura muy
pequeña que pide socorro a una de las mujeres,
con los ojos profundos de Tinho. La mirada
perturbada que dirige el personaje confiere
una tensión misteriosa a la escena, que de otra
forma podría interpretarse como una fantasía
sin ningún misterio extraordinario. Esta paradoja
entre aquello que es claro, limpio, inocente
y juguetón, y aquello que carga un misterio que
anuncia una tragedia, marca la mayor parte de
los grafitis. Tinho es especialmente virtuoso en
crear estas situaciones de tensión a través de la
mirada de sus personajes.
Son miradas de dolor, un dolor que se refuerza
por el significado que emana de las auras
doradas, a la manera de las pinturas sagradas
barrocas. Esta característica remite a la pintura
religiosa, que forma parte del legado histórico
brasilero y latinoamericano. Todos estos personajes
tienen el pelo negro, liso y brillante, lo
que recuerda las raíces indígenas de América.
Son personajes solitarios, que, aunque muchas
veces aparecen al mismo tiempo, siempre nos
hablan de su extrema soledad. Varios de ellos
nos interpelan, nos preguntan qué vemos, y
por qué no vemos, como una de las piezas en el
mismo barrio de Tucuruvi.
A1.3. Influencias e
hibridaciones
Tinho, como muchos de los artistas/
grafiteros, tiene preferencia por los lugares
abandonados de la ciudad. El contexto en el
que se encuentran las piezas es una parte importante
a la hora de interpretar la obra. Dependiendo
del lugar, las mismas piezas pueden
ser interpretadas de maneras diferentes. Es estas
piezas del barrio de Tucuruvi, Tinho escoge
los puntos que más destacan la mirada profunda
y triste de sus personajes. Estos ambientes
remiten al abandono de la inocencia en medio
de la degradación urbana, la santidad de sus
personajes parecen recordarnos la indiferencia
que crece y carcome estos símbolos de angustia
humana.
La preocupación poética de los grafiteros
brasileros es evidente en las expresiones de estos
personajes. Muchos de ellos, como sucede
en casi todo el mundo, realizan un enérgico
grito de protesta que encuentra su significado
en la complejidad urbana. Cuanto más compleja,
más sonora y, por lo tanto, más dramática
la llamada. Aun sin exhibir estos gritos de
manera gráfica, los personajes de Tinho, como
muchos otros, encuentran su fuerza expresiva
en el silencio. Para Tinho, la mirada es única y
decisiva.
Lo que sitúa a San Pablo como una capital
brasileña y mundial del grafiti es la reunión de
toda esta vitalidad y extraordinaria calidad, que
atrae artistas de la calle y estudiosos de todo
el mundo. Esta atención se debe a la particular
identidad que los grafiteros brasileros han
desarrollado en el contexto internacional. Por
una parte, el barroquismo que permite la mezcla,
la superposición y la adición de elementos
y valores diversos y, por otra, el espíritu místico
que agrega una dimensión surrealista a la imaginería
popular, con un repertorio particular
de personajes y situaciones fantásticas, llenas
de imaginación, que condensan de manera
única los valores estéticos de la cultura latinoamericana.
El arte de la calle en las capitales latinoamericanas
se hace más barroco, más denso
y poblado de diversidad.
Y es este aspecto barroco y surreal el que
ofrece una clave de interpretación para el grafiti
brasilero y latinoamericano. Se trata de una
hibridación entre la tradición barroca antigua y
la línea surrealista moderna que, adecuada a la
imaginería popular latinoamericana, encuentra
su mayor fuente de inspiración, pero sin
olvidar que la mayoría de estos personajes procede
de la cultura visual dominante a través de
la televisión y otros medios de comunicación
masivos. Se trata, pues, de una hibridación que
comienza con la entrada del movimiento hip
hop norteamericano en los años 1980 y que se
expande por los países del Mercosur.
El grafiti brasileño se desdobla, más allá
de estas influencias, en una preocupación
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