Bieler Jahrbuch 2007 - mémreg - regionales Gedächtnis

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Nach dem Neuaufbau des
Inneren hinter den beibehaltenen
Fassaden im
Jahre 1764 erhielten die
neuen Räume eine überaus
reiche Ausstattung,
wovon vor allem Täfer
erhalten sind. Freilegung
der eichenen Decke von
späteren Übermalungen.
Foto: Denkmalpflege
des Kantons Bern,
Jürg Schweizer
Waldleuten nebenan, um 1561, schob man die Fassade
zulasten des öffentlichen Raumes um dieses
Mass vor und errichtete die Laube samt der seltsam
abgewinkelten Fassade – eine höchst ungewöhnliche
und etwas verkrampfte Lösung, um dem Nachbarn,
Ring 12, kein Fensterlicht zu rauben. Die zusammen
mit dem Zunfthaus ausgeführte Baumassnahme
lässt sich problemlos am gemeinsamen Strebepfeiler
ablesen. Bei diesem Umbau des Hauses Ring 10
wurden in veränderter Lage neue Geschossdecken
eingefügt. Wir kennen weder die Einteilung noch
die Erschliessung des Hauses, doch ein wichtiges
Ausstattungselement ist erhalten geblieben: Eine
ganze Wand mit Malereien!
MORALISIERENDES GASTHAUS?
Im nordseitigen, sich auf den Ring öffnenden
Zimmer des 2. Stockwerks kam an der Brandmauer
zum Zunfthaus auf der ganzen Länge des Raumes
hinter einem späteren Täfer eine figürliche, allerdings
übertünchte Malerei zum Vorschein, die im
1561 erbauten Haus zweifellos einen Hauptraum
geschmückt hat. Da sich auf dem Putz von 1561 1 zwei
Kalkanstriche befinden, ist sicher, dass die Szenen
eine oder zwei Generationen nach dem Hausbau in
Secco-Technik aufgemalt wurden. Auch die modische
Bekleidung der Männerfiguren spricht für die
Zeit kurz vor oder um 1600. Eigentümer war damals
Niklaus Amsler 2 , ein Angehöriger der Bieler Oberschicht,
welcher im Haus eine Wirtschaft betrieb. Die
später, vielleicht im frühen 18. Jahrhundert, übertünchte
Malerei wurde von Restaurator Hans-Jörg
Gerber im Auftrag der Kantonalen Denkmalpflege
freigelegt, da die sichtbaren Spuren eine ungewöhnliche
Ikonographie zeigten. Was ist dargestellt?
In der Wandmitte trennen harmonische Blütenranken
das mit schwarzen Linien umrandete Bild
in zwei Teile. Auf der Innenseite, gegen den Ofen
hin, sind zwei gegeneinander gerichtete Frauen
dargestellt: links eine Stehende in langem, nur die
Füsse freilassendem Gewand, die in der Rechten ein
christliches Kreuz, in der Linken einen schlichten
Kelch empor hält – zweifellos die Darstellung der
Fides, des Glaubens; die rechte, gleich gewandete
Frauengestalt kniet und hält die Hände zum Gebet
erhoben. Die Sonne tritt hinter einem Wolkenband
hervor und ihre Strahlen fallen auf die kniende
Gestalt: Demut, Gebet und Glauben bringen Sonnenschein,
Segen, Wärme, führen zum Licht – das
ist die Aussage des Bildes. 3
Ganz anders die Szene in der Nähe des Fensters:
Zwei bärtige Männer in vornehmer, modischer Kleidung
– Pluderhosen, eng anliegendes Wams, Halskrause,
dekorativ gebundene Strümpfe, am Boden
abgelegte, mit buschigen Federn geschmückte Filzhüte
– sind in einen Kampf verwickelt. Der Linke hat
sein Zweihänderschwert vor sich auf Augenhöhe
gehoben und stösst nach rechts, wo ein zweiter Mann
seinen Zweihänder über die Schulter schwingt und
offensichtlich zum Schlag nach links ausholt. Zwischen
den beiden, aber offensichtlich nicht das Ziel
ihres Angriffs, steht in leichter Grätschstellung eine
junge nackte Frau mit offenem Haar, die über seltsamen
Gegenständen zu schweben scheint. Sie hebt
mit der Rechten einen Lorbeerkranz, den sie offen-