TESIS DOCTORAL - UNED

Primera parte
Los dramaturgos, la obra, el contexto y la crítica
(La idea de escribir surgió) por mimetismo, naturalmente (…). Cuando me
hice asiduo espectador de teatro y me dediqué a leer y releer revistas, recortar y
reunir las críticas de los periódicos y degustar plenamente los textos de los
jóvenes autores, acabó por despertarse mi curiosidad sobre si sería posible
dialogar un esquema dramático. Para saber si podía, tenía que intentarlo y lo
intenté (…). Ya me había tragado el anzuelo (Con Domingo Miras, Ventosos del
noventa).
Entabla relaciones con estos jóvenes autores, al tiempo que toma contacto
con los textos y representaciones del teatro más combativo del momento (Buero,
Sastre, los “realistas”).
Comienza, desde 1970, una febril actividad creadora que, según el estudio
de Serrano que coincide con la opinión del propio autor, puede repartirse en dos
etapas:
1) una etapa de tanteos y primeros pasos (1970-1972): la forman
cuatro piezas de ambiente contemporáneo, Una familia normal (1970),
Gente que prospera (1971), Nivel de vida (1971), y La sal de la tierra
(1971), todas inéditas; y tres obras de ambiente clásico, también
inéditas: Egisto (1971); finalista en 1972 del premio Lope de Vega;
estrenada en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, el 4 de abril de 1974,
con dirección de A. Amengual; Penélope (1971) y Fedra (1972); accésit
en 1973 del premio Lope de Vega. La marca esencia de estas obras es
que son de realismo social; parece evidente que Miras desea iniciar su
trayectoria encauzándola en una de las pocas vías propuestas en España
en los últimos años 50 y 60, a consideración: el realismo social, con
Buero y Sastre como mentores. A este propósito, escribe Serrano (1991:
29):
Pág 6