Vorwort - Fritz Thyssen Stiftung

SPRACH- UND LITERATURWISSENSCHAFTEN
Diesen Ansatz will das Projekt prinzipiell vorantreiben, dabei erstens
auch den Handlungsraum „Land“ und die Binnengliederung des
(städtischen) Hauses mitbedenken und zweitens auf abstrakter
Ebene für die literaturwissenschaftliche Renaissanceforschung einen
Weg zur Korrelierung von Räumlichkeit, Anthropologie und erzählender
bzw. mimetischer Darstellung weisen. Dafür soll an die
Erkenntnisse der auf Lebensformen ausgerichteten Kulturgeschichte
sowie an die jüngere Kunst- und Architekturgeschichte angeknüpft
werden, insbesondere an die Bestimmung der Perspektive als
symbolischer Form, deren Entdeckung und Ausdifferenzierung in
der späten Renaissance ein Spannungsfeld zwischen objektivierender
Weltsicht und Einsicht in das subjektive Moment der Welterfassung
eröffnet hat.
Für das Projekt „Figur als Szene. Zu Strukturen und Prozessen
„figuraler“ Darstellung in Literatur und Theater“ stellt die Stiftung
Professor G. Brandstetter (Institut für Theaterwissenschaften, Freie
Universität Berlin) Fördermittel bereit. Projektbearbeiter sind Dr.
S. Peters und Chr. Schmitt.
Ziel des Projekts ist es, die Aktualität und Reichweite des Topos
„Figur“ im Rahmen einer allgemeinen Theorie der Darstellung auszuloten
und zu erhellen: Mit der Figur hat man ebenso in der
Rhetorik wie in der Wahrnehmungstheorie zu tun, sie ist körperliche
Gestalt und dynamisches Muster, Sprachfigur und Bewegungsbild
gleichermaßen.
Die Arbeit im Projekt hat derzeit drei Schwerpunkte:
– Eine Buch-Publikation zu Geschichte, Theorie und Systematik des
Topos „Figur“ ist in Vorbereitung. Der Band soll den Zusammenhang
von „Figur – Repräsentation – Performanz“ umgreifen und
so Status und Potential der „Figur“ in der Darstellungstheorie
bestimmen. Zu diesem Zweck werden bisher vorhandene Forschungsfelder
zum Begriff „Figur“ zusammengeführt und konkrete
historische Beispiele der Darstellung von „Figur“ in Texten,
Bildern und Szene/Performance exemplarisch untersucht.
– Von der „Figur als Szene“ zur „Figur der Szene“:
Die Figur „als Szene“ (siehe Projekt-Titel) zu begreifen, heißt der
Figur als einem Topos von Verwandlung besondere Aufmerksamkeit
zu schenken. Exemplarisch geschieht dies derzeit in einer
Untersuchung der ästhetischen Figuration des Theatervorhangs:
Der Theatervorhang steht für die Differenz zwischen Szene und
Publikum, ist pars pro toto des Theaters. Sobald das Theater mit
dieser Funktion des Vorhangs zu spielen beginnt, wird der Vorhang
daher zur Figur der Szene selbst.
– Schließlich widmet sich das Projekt der Frage, wie sich der spezifische
Beitrag des Figuralen für die Herstellung von Evidenz beschreiben
lässt, in welchen historischen Traditionen und welchen
Figur als
Szene
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