Sexual Personae - Camille Paglia

embargo, en Wilde la naturaleza carece de su fuerza arquetípica. Sus escasas
descripciones de la naturaleza son bonitas y pertenecen a un género menor.
En Dorian Gray, la naturaleza, a la que se le negó la entrada, se filtra en el
retrato y lo corrompe desde dentro: «Era de dentro, en apariencia, de donde
surgían la impureza y el horror por medio de alguna extraña vida interna, la
lepra del pecado iba corroyendo lentamente aquel objeto. La putrefacción de
un cadáver en una tumba húmeda no era tan horrenda». [50] Interioridad,
licuefacción, ciénaga ctónica. La pintura apolínea se disuelve y se corrompe
en la fluidez dionisíaca.
El desván cerrado a cal y canto, esa enramada del arte de Dorian, recuerda
a la torre donde se encuentran los incestuosos dobles en Byron y a la torreta
donde la doncella posa para su marido-artista en Poe. La habitación también
es un mausoleo, puesto que es la polvorienta sala de juegos de la infancia de
Dorian, conservada igual que el salón nupcial de Miss Havisham en Dickens.
De aquí que el retrato de Dorian sea como el ka o el doble de los difuntos en
las tumbas egipcias, con montones de juguetes y muebles. Las personas que
irrumpen en la habitación y lo descubren, horrorizadas, son como los
arqueólogos que encuentran la momia del rey tirada en el suelo por los
salteadores de tumbas. Convertido en cadáver, Dorian alcanza su última
objetualización. Cuando empieza la novela, el cuadro aún está incompleto.
Basil lo termina cuando Dorian comienza a cambiar, contaminado por lord
Henry. Tras los malos tratos a Sybil, el cuadro no parará de cambiar hasta el
final. Dorian adopta el papel de Basil convirtiéndose en su propio retratista y
trabajando sobre el cuadro por medio de la telequinesis. La pintura sólo
alcanza una forma permanente con la muerte de su modelo, cuya belleza
reclama para sí mismo. De ahí que El retrato de Dorian Gray sea como Al
faro de Woolf, al que yo creo que influyó, en la forma en la que el cuadro y la
novela avanzan en paralelo, de modo que las últimas pinceladas se aplican al
lienzo coincidiendo con los últimos párrafos.
Como autorretratista, Dorian es un artista al estilo de Nerón y construye
una perversa autobiografía a partir del sufrimiento de los demás. La primera
máxima del prefacio de Wilde a El retrato de Dorian Gray, en el que imita el
polémico prefacio de Gautier, es: «El artista es el creador de cosas bellas».
Pero Dorian, que hace de la vida una obra de arte, es un creador de cosas
horribles: su espantoso autorretrato y luego el cadáver de Basil, una «cosa»
con una grotesca sombra, una «espalda encorvada, deforme y sus largos y
fantásticos brazos». En el estilo artístico, Dorian es un profeta del
Expresionismo. La brutalidad del asesinato de Basil ofrece un contraste
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