Paál, László Paalen, Wolfgang Storia dell'arte Einaudi - Artleo.it

traverso le esperienze di Braque e dell’amico Severini
(Fruttiera, 1925). Dalla seconda metà degli anni ’20, quando,
attraverso Tozzi, si fa piú intenso il dialogo con il
Novecento italiano, P si avvicina a una sorta di realismo
magico con chiari riferimenti alla metafisica dechirichiana
(Donna dietro la tenda, 1933) e con analogie con l’opera di
Tozzi e di Campigli. Il colore spento e opaco che esprime,
indipendentemente dal dato reale, la visione personale
dell’artista, negli ultimi anni si addolcisce tendendo verso
i toni del blu e del rosa, accompagnando cosí, in perfetta
armonia, quel mondo di sogni, abitato da ombre galleggianti
che caratterizza il suo ultimo periodo (Cosmo,
1932). (et).
Paret y Alcázar, Luis
(Madrid 1746-99). Apprese i primi rudimenti del disegno
presso l’orafo francese Duclos che viveva a Madrid; nato
da padre originario del Delfinato e da madre spagnola, fu
poi allievo di González Velázquez all’Accademia di San
Fernando. Grazie alla protezione dell’Infante don Luis,
poté permettersi un viaggio in Italia dove soggiornò per
tre anni; tornato a Madrid nel 1766 partecipò a numerosi
concorsi accademici ottenendovi vari riconoscimenti e
studiò con il pittore francese Charles de La Traverse, discepolo
di Boucher. Benché non documentato, è possibile
che il pittore abbia compiuto anche un viaggio a Parigi.
I suoi primi quadri riscossero un notevole successo di
pubblico; il Ballo in maschera (1766: Madrid, Prado) e La
bottega dell’antiquario (1772: Madrid, Museo Lázaro Galdiano),
che sembra ricalcare il modello dell’Insegna di Gersaint
di Watteau, rivelano entrambi una notevole capacità
nel tradurre in una fattura vivace l’atmosfera resa con
spontaneo e libero cromatismo. Mentre lavorava per la
corte nel 1770 (il Pranzo di Carlo III, Carosello reale: Madrid,
Prado), un incidente diplomatico capitato al suo
protettore compromise la sua carriera a corte e PyA fu
esiliato a Puerto Rico (1775-1778), poi a Bilbao dove si
sposò (1780). A quest’epoca risale il ritratto di sua moglie
(Maria de las Nievas Micaela Fourdinies: ivi).
Con la morte di don Luis e la commissione ufficiale da
parte del principe delle Asturie di una serie di vedute di
porti cantabrici, che calcano quelle dipinte da Vernet, per
le quali ottenne un riconoscimento ufficiale da Carlo III
nel 1786 (Veduta di Fontarabie: Caen, mba; Veduta
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