Paál, László Paalen, Wolfgang Storia dell'arte Einaudi - Artleo.it

un ruolo notevole anche nell’orientamento di Poussin.
Soltanto però con gli affreschi della parete sinistra della
navata di Santa Bibiana (1624-26; P eseguì anche la Santa
Dafrosa per uno degli altari), incarico ufficiale di Urbano
VIII nel quale fu contrapposto all’anziano Ciampelli, egli
divenne celebre e la sua rivoluzionaria pittura si manifestò
in tutte le sue valenze novatrici. Negli affreschi della
cappella di Villa Sacchetti a Castelfusano (1627-29; P decorò
anche la galleria, con Sacchi e Camassei) sviluppò la
lezione di Annibale Carracci (lunette Aldobrandini) inserendo
le storie sacre in ariosi paesaggi che assumono rilievi
di protagonisti. L’opera piú famosa di questi anni è il
Ratto delle Sabine (1629: Roma, Gall. Capitolina), dipinto
per i Sacchetti. Vero e proprio manifesto del primo barocco
romano, ne esprime gli aspetti piú qualificanti: atmosfera
vibrante, accentuato dinamismo, effusione dei sentimenti,
pienezza di forme e un nuovo sentimento della natura,
esemplificato anche da piccoli paesaggi autonomi
(Veduta di Castelfusano: Roma, coll. Chigi; Allumiere:
Roma, Gall. Capitolina). Anche i quadri religiosi – San
Bernardo presenta alla Vergine il libro della Regola, 1626:
Toledo, am; Madonna e quattro santi, 1628: chiesa di Sant’Agostino
a Cortona – presentano i medesimi caratteri
innovativi. P modificò radicalmente la struttura della pala
d’altare, cui conferì la calda spontaneità e la piacevolezza
delle sue composizioni profane o «da stanza», pur rispettando
la correttezza di rappresentazione richiesta
nella pittura sacra. Il suo primato nell’ambiente artistico
romano fu sancito dalla commissione della pala (Trinità,
1628-31) per l’altare della cappella del Sacramento in San
Pietro, che ottenne, prevalendo nei confronti di Guido
Reni. Principe dell’Accademia di San Luca dal 1634 al
1638, era allora all’apogeo della sua carriera. Entro il
1639 terminò la sua opera piú celebre e anche maggiormente
rappresentativa, la decorazione della volta del salone
grande di Palazzo Barberini (intrapresa nel 1632 e
piú volte interrotta) con il Trionfo della Divina Provvidenza
e il compimento dei suoi fini attraverso il potere spirituale
e temporale del papato al tempo di Urbano VIII (in precedenza,
nel 1631-32, aveva affrescato la cappella con gli
aiuti P. P. Baldini, G. Gimignani e G. F. Romanelli). Si
ispirò alla Galleria Farnese nell’uso della finta cornice
delle Cariatidi e dei medaglioni, ma rinunciò alla formula
dei «quadri riportati» per estendere l’illusione alle scene
Storia dell’arte Einaudi