Paál, László Paalen, Wolfgang Storia dell'arte Einaudi - Artleo.it

simbolica e non soltanto decorativa, come era d’uso corrente.
L’ultima opera di P sono i Miracoli di Notre-Dame
(Parigi, bn, ms n.a.fr. 24541), i cui committenti vanno
probabilmente identificati in Filippo VI e Jeanne de
Bourgogne. Il tocco cromatico si fa piú ricco e corposo, il
dettaglio piú accurato, mentre si avverte piú forte la presenza
dei collaboratori, ai quali P demanda la stesura
delle sue composizioni e tra i quali si distingue già l’intervento
di Jean Le Noir, che raccogliendo l’eredità di P ne
sarà il piú sensibile interprete.
Jean P dimostra di conoscere i manoscritti duecenteschi
fiamminghi e della Francia settentrionale, cosí come il linguaggio
realista inglese e renano; la perfezione formale, la
ricchezza del modellato, la duttilità psicologica dei suoi
personaggi si inscrivono entro la solida tradizione parigina
fondata da Honoré. Ma il suo ruolo storico fu quello di
iniziatore del nuovo corso della pittura nell’Europa
settentrionale grazie alla sua capacità, che fu unica, di acquisire
le rivoluzionarie soluzioni pittoriche elaborate in
area italiana traducendole nel proprio linguaggio. P compì
quasi certamente un viaggio in Italia, sull’onda dei molteplici
contatti che la corte parigina intesseva con alcuni tra
i maggiori centri italiani, attorno agli anni 1320-23. Forse
nel ’21, come ha recentemente ipotizzato Sterling (1987),
che, con buone ragioni, nota in P l’influenza delle, seppur
dilettantesche, allegorie figurate contenute in uno dei
testi piú curiosi e affascinanti del primo Trecento italiano:
i Documenti d’Amore di Francesco da Barberino, in
via di stesura a Firenze e compiuti pian piano durante i
tre anni di missione diplomatica che portarono il poeta toscano
anche in Provenza e a Parigi (130-12). P potrebbe
aver assorbito proprio dalle illustrazioni barberiniane gli
elementi primi di un vocabolario d’ascendenza giottesca.
Il viaggio in Italia avrebbe favorito l’approfondimento di
queste novità, portando l’artista a diretto contatto con le
qualità di illusionismo naturalistico e prospettico, di intensità
plastica, di ricchezza espressiva e mimica proprie
della pittura italiana primo trecentesca. I riferimenti italiani,
talvolta diretti ed espliciti in P, e a volte non privi
di una certa goffaggine e ambiguità rispetto alle chiare lezioni
italiane, si faranno a mano a mano meno espliciti
nei manoscritti prodotti dagli atelier parigini che ne raccolsero
l’eredità. (scas).
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