Paál, László Paalen, Wolfgang Storia dell'arte Einaudi - Artleo.it

izza sia per l’impostazione delle figure addensate nella
parte mediana del dipinto. Già dal 1724, con la Vergine e
san Filippo Neri per la chiesa di Santa Maria della Fava, P
incominciò a schiarire sensibilmente la sua tavolozza, cosí
come nell’Estasi di san Francesco del mc di Vicenza riferita
al 1729, opere basate su una struttura compositiva a linee
diagonali di estremo rigore costruttivo. La stessa ricerca
di colori tenui si avverte anche nel San Domenico in Gloria
che adora la Trinità (1727: Venezia, Basilica dei Santi
Giovanni e Paolo), unico affresco della produzione piazzettesca,
dove la Vergine al centro della volta, immersa in
un fascio di luce, accoglie san Domenico trasportato da
angeli ormai chiaramente ispirati dalla pittura scenica del
rococò veneziano di Sebastiano Ricci e del Tiepolo. Un
legame evidente anche nella successiva Assunzione della
Vergine del 1735 ora al Louvre (Parigi) e nella pala con i
Santi Vincenzo, Giacinto, Ludovico e Bertrando, dipinta nel
1738 per la chiesa dei Gesuati di Venezia, cosí come dal
Ricci sono derivate le composizioni della Rebecca ed Eleazaro
al pozzo (1735-40: Milano, Brera), dell’Indovina
(1740: Venezia, Accademia), della coeva Scena Pastorale
dell’Art Institute di Chicago, e della Passeggiata campestre
realizzata entro il 1745, attualmente esposta al wrm di
Colonia. P riprese, infatti, in queste tele, il tema di genere
già affrontato durante gli anni giovanili sotto l’influenza
del Crespi abbandonando però definitivamente quella
raffigurazione drammatica delle prime opere a favore di
un’apertura luminosamente serena e priva di tensioni
emotive, manifestando il gusto verso la pittura gioviale
ispirata al mondo dell’Arcadia. Un probabile autoritratto
dell’artista è, invece, rintracciabile nella testa del carnefice
della Decollazione di san Giovanni Battista, della Basilica
del Santo a Padova eseguita tra il 1742 e il 1744, opera
nella quale P agì sulla tela con una pennellata veloce e
abbozzata, memore del Solimena e del fare pittorico
dell’ultimo Rembrandt al quale si avvicinò in quegli anni
e che ispirò anche la robusta composizione figurativa
dell’Alessandro davanti al cadavere di Dario dipinto verso il
1746, ora alla Cà Rezzonico di Venezia. Accanto all’attività
pittorica va anche ricordata la prolifica attività del P
nel disegno sia di quelli preparatori per i dipinti sia di
quelli utilizzati per correlare i volumi a stampa come La
Gerusalemme Liberata, edito nel 1745 e illustrato da suoi
disegni incisi da Marco Pitteri. (fl).
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