América Latina

268 Kozel, Grossi, Moroni (coords.) / El imaginario antiimperialista en América Latina
De la mano de Otto René Castillo, Roque Dalton se acercó al
Partido Comunista de El Salvador (PCS), agrupación que en la década
de 1960 adquirió un rol destacado en el escenario político del
país, tras décadas de ostracismo y encapsulamiento en los sectores
medios del ámbito urbano. Estos primeros movimientos instalaron
a Dalton en el seno de las vanguardias, tanto en el ámbito estético,
donde se convirtió en el principal referente de su generación, como
en el político, como militante comunista.
Dalton crecería en esos círculos, influenciado por figuras como
Pablo Neruda, Pedro Geoffroy Rivas y César Vallejo, sin abandonar
el espíritu crítico y la actitud irreverente. Incorporaría así nuevos
recursos a su poesía: el verso libre y la prosa, el humor, la ironía y el
habla popular, el diálogo, las voces diferentes, contradictorias, que
discutían entre sí e inclusive con el poeta, lo que dio a su trabajo el
formato de dinámicos “conversatorios” (Melgar Brizuela, 2005). A
nivel político, Dalton mostró un compromiso profundo. A fines de la
década de 1950 viajó a Moscú y a otras ciudades del bloque socialista,
representando a El Salvador en el Congreso de la Federación
Mundial de la Juventud Democrática. Su militancia lo llevó a la cárcel
en 1960 y a un prolongado exilio político iniciado en México, en
1962, y continuado en Cuba, en donde residió entre 1964 y 1973.
Un espíritu como el de Dalton, cuyo único dogma era el irrenunciable
gesto de radicalización de los propios planteos, encontraría
un límite claro en estas vanguardias estéticas y políticas. 1969 es,
en este sentido, un año clave, marcando el inicio de lo que sería la
última etapa de su producción política y literaria. Dalton obtiene
ese año el premio Casa de las Américas por su poemario Taberna y
otros lugares, lo que constituye no sólo el nivel más alto en cuanto a
reconocimiento literario en su carrera, sino también el impulso a
un compromiso más profundo con la Revolución, especialmente la
salvadoreña. Sus obras, cada vez más complejas, se irían distanciando
de la vanguardia estética “tradicional” de la que había formado
parte y con la que finalmente rompería a fines de los sesenta.
A partir de entonces, su poesía y su vida se volcarían crecientemente
a la lucha revolucionaria. Tal como describe Geovani Galeas:
“Había sido un poeta que cantaba a la revolución, ahora era