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documents historiques par leur position dans l'espace plutôt que par leur présence plastique l211 ». Ce
commentaire s'applique à l'exposition dont elle relate la visite mais peut aussi s'appliquer à la
discipline dans son entier. Ce sont de plus en plus les labellisations qui construisent les statuts
artistiques, tout comme ils orientent les consommateurs vigilants vers les bons produits
gastronomiques. De telles labellisations se construisent notamment en fonction du statut des lieux où
les artistes et leurs œuvres sont diffusés, de la nature de la scénographie qui les entoure mais aussi et
surtout de la reconnaissance institutionnelle, car la place de la critique est essentielle mais elle n'est
pas suffisante.
6.2.2 Culture populaire, culture vivante, autres terrains pour l'UNESCO
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La distinction, voire l'opposition actuelle entre les idées de « grande culture» et de « culture
populaire» ne peut être niée. Son impact est d'ailleurs très présent dans notre relation aux formes
musicales contemporaines. Elle se traduit dans la répartition des finances et donc des reconnaissances
publiques l212 . Pourtant, on peut déplacer un peu l'analyse et poser la question de la réalité ou de la
continuité d'une opposition entre culture de l'élite et culture du peuple. L'étude des sociétés
médiévales en Occident et de la création à cette époque montre de nombreuses porosités que l'on
pourrait qualifier de sociales l2l3 . Elles se manifestent en des moments privilégiés; fêtes et carnavals
notamment. On pourra relever que ces échanges sociaux, s'ils sont encore présents dans certains
carnavals contemporains les plus traditiofUlels l214 , ils demeurent des espaces et des moments limités de
transgression et d'inversion des valeurs 1215 qui ne sauraient être généralisés à l'ensemble des
événements culturels. L'étude de la littérature, mais aussi celle de la musique, nous enseigne pourtant
le contraire, à savoir que ces occasions ne sont pas uniques et que les passages, tout comme les
partages, sont fréquents au cours des siècles. Des œuvres commes celles de Villon ou de Queneau
1211 Ibid., p.72.
1212 En France, les financements publics en rendent compte et le poids des institutions « majeures» au sein du
budget culturel de l'État ne peut laisser de doute à ce sujet. En 2004, par exemple, la présentation du budget du
ministère de la culture (p.16) déclare que 288,51 millions d'€ sont consacrés aux subventions aux établissements
publics dans le cadre de la politique « spectacle vivant et musique» (hors personnel et fonctionnement courant de
l'administration centrale et déconcentrée). La même année, le budget de fonctionnement de l'Établissement public
de l'Opéra de Paris indique une subvention de l'État de 109,4 millions d'€ et celui de l'IRCAM une subvention
d'exploitation de l'État de 74,475 millions d'€. Sources dans l'ordre de citation:
http://www.culture.gouv.fr/culture/min/budget2004/budget2004.pdf, http://www.senat.fi/rap/r06-384/r06­
3842.htm 1, http://www.centrepompidou.fr/rapports/rappolt2004/a9.pd f.
1213 Mikhaïl Bakhtine, L 'œuvre de François Rabelais et la culture populaire au Mayen Âge et sous la
Renaissance, Paris, Gallimard, 1970.
1214 Je pense par exemple au carnaval de Dunkerque dans le Nord de la france.
1215 C'est une des dimensions essentielle de l'analyse de Michel Foucault à propos de ces « fêtes des fous»
septentrionales. Voir Folie el déraison. Histoire de la folie à l'âge classique, Paris, Plon, 1961.