IMG - Archipel - UQAM

egard subjectif sur cette forme qui construit à un double niveau, l'universel esthétique et la question
philosophique qu'il ouvre. Car ce regard, reconnaissant une « subjectivité "créatrice" individuée ou
diffuse », ouvre à l'homme « le sentiment de pouvoir participer ou "communier" subjectivement à
travers le sentiment csthétique qu'il éprouve devant l'objet 68 ». Pourtant, si l'énergie de cette relation
demeure inchangée, les modalités de son expression ont évolué. Cela mérite d'autant plus d'être
éclairé que les mots demeurant, c'est leur signification et leur influence sur ce qu'ils contribuent à
décrire qui change. C'est d'ailleurs là que réside ce que Michel Freitag appelle le « paradoxe»
fondamental de l'art: « à savoir que l'expérience universelle de la forme et la prégnance ontologique
universelle de la forme n'accèdent à la conscience universelle et ne deviennent l'objet d'une
"recherche" et d'une "culture" consciente d'elle-même (une "cultivation", en même temps spécifique
et systématique), qu'à travers la dissociation épistémique, ontologique et sociale de cette même
conscience esthétique 69 ». Quelques mots de la préface de Ilja Srubar à l'ouvrage de Jan Patocka, L'art
et le temps me semblent montrer la nécessité d'une démarche socio-historique pour rendre compte de
l'établissement du concept moderne de l'art et du paradoxe qu'il fait naître. Car, même si elles y
contribuent, la philosophie ou 1'histoire de l'art ne peuvent seules, et encore moins séparées, y parvenir
pleinement.
La conception de 1'311 comme mouvement de percée met en œuvre, chez Patocka, un double
angle de vision, réunissant la dimension sociale et la dimension existentielle. En tant que
modalité de la praxis humaine, composante de la réalisation du mouvement de l'existence, l'art
est toujours lié à un mode de vie déterminé qu'il rend compréhensible.[...) Or, ce domaine
ultime d'où le sens advient, cet horizon extra-humain du monde sur fond duquel l'étant
apparaît, n'a pas uniquement la signification existentielle d'instaurer un sens. Le monde est
aussi et bien plutôt un objet de la praxis. [... ) Le laisser-apparaître du sens existentiel et le
donner-à-entendre de la praxis artistique sont nécessairement une dimension socio-historique et
partant, ont différents modes de réalisation. 70
Patocka lie les prémisses de cette construction à l'émancipation de l'homme vis-à-vis des
mythes qui représentaient le poids incontournable du passé et les rigueurs de la tradition. Il donne un
nom à cette quête: la « foi », et lui désigne un horizon: l'avenir. Le mouvement est alors cantonné
entre ces deux extrêmes qui demeureront, évidemment et plus ou moins, associés.
68 Ibid., p.7D
69 Ibid. p.74
70 IIja Srubar, « Préface », in Jan Patocka, loc. cit., p.16.
45