IMG - Archipel - UQAM

est encore à venir dans notre monde. Lorsque les hommes connaîtront toute l'efficacité de cet
instrument, quel enfer ne vont-ils pas créer autour d'eux l85 ! » Donc, ainsi que le remarque Grab, ces
tendances, dont il est trop facile de dire qu'elles sont fondamentalement contradictoires, fusionnent à
mesure que l'on prend conscience, outre-Rhin, que la cause des révolutionnaires jacobins y était, au
moins alors, vouée à l'échec. Et c'est « le romantisme politique antirationaliste qui put assurer le
parrainage idéologique de la nation allemande dominée par la bourgeoisie l86 ». Il explique l'influence
profonde de ses idées par le fait que les allemands, ne pouvant s'émanciper eux-mêmes de « leurs
autorités devenues obsolètes », durent également subir directement les effets de la Terreur 187 suivies de
l'expansionnisme despotique de Napoléon. On peut ressentir ce mouvement conune relevant
foncièrement d'une cohabitation de contraires puisque c'est au nom d'une synthèse perdue que les
romantiques vont participer à leur manière au procès général de séparation spécialisante qui s'empare
de la société. En art, dans la culture mais aussi en politique et dans la vie personnelle, la personnalité
romantique va se trouver déchirée entre deux tendances irréductiblement opposées dans leurs effets.
L'idéalisation nostalgique d'un passé conununautaire et l'utopie d'un futur réconciliateur de l'homme
avec la société et le monde « réalisée cette fois-ci à travers la mise en œuvre d'une puissance
prométhéenne à caractère révolutionnaire 188 ». Dans cette attente, seul l'art peut réaliser l'espérance
d'authenticité du sujet car il est un mode d'expression, le seul, de sa participation à une totalité qui ne
s'exprime donc pleinement, et paradoxalement, que dans la séparation de plus en plus radicale. « L'art
prend donc une valeur sublime en même temps que l'artiste adopte une posture tragique, et il
appartient à son génie d'assumer positivement cette contradiction et de la dépasser créativement,
autant dans sa vie que dans son œuvre qui se trouvent placées en immédiate réciprocité dans la
proclamation de l'authenticité comme forme de la plénitude et comme fondement de la vérité l89 ».
Dans la perspective kantienne sur laquelle je reviendrai plus tard, cette évolution touche l'artiste
en ce qu'elle exacerbe, voire idéalise, en lui, les caractéristiques de l'individu tel qu'il est en train de se
construire socialement. On peut en effet parler d'idéalisation car, à mesure qu'ils émergent, les facteurs
d'émancipation de la personne sont battus en brèche par la nouvelle domination économique propre à
la société industrielle qui s'établit au même moment. Dans ce contexte, l'agir de l'artiste se sépare de
celui de l'ouvrier qui devient une force de production. Le travail de l'un devient une œuvre alors que
185 Dans une lettre en date du 16 avril 1793 citée par Jorge Sempnm dans sa conférence du 19 juin 1990 que je
présente plus en détail ensuite.
186 Walter Grab, «Idéaux politiques et illusions des intellectuels allemands à l'époque de la Révolution Française,
une introduction », loc. cit. p.12-13.
187 Les temps ne sont plus alors propices aux étrangers qui sont soupçonnés d'être des ennemis de la Révolution.
188 Michel Freitag, « La condition paradoxale de l'art dans la société post-moderne », loc. cit., p.l 01.
189 Ibid., p.l 02.
83