Повний текст - Інститут проблем сучасного мистецтва
Повний текст - Інститут проблем сучасного мистецтва
Повний текст - Інститут проблем сучасного мистецтва
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
глибокий другий план. У виставі заньківчан (як і у житті) сили добра і зла не були<br />
врівноважені. Зло — конкретне, вагомо-зриме, до нього можна доторкнутися.<br />
Воно ось тут, у цих пошарпаних стінах, серед сміття і собачої конури. Воно в похмурому<br />
силуеті фабрики і в передгрозовому небі. Добро — абстрактне, ефемерне,<br />
ілюзорне. Воно в дитячих мареннях, десь там, далеко у світлому майбутньому.<br />
Останні слова Маклени лунали, як крик відчаю, глас волаючого у пустелі.<br />
Соціальна драма набувала характеру загальнолюдської філософської притчі.<br />
Зображуючи буржуазний світ, уражений економічною кризою, М. Куліш показував,<br />
що жертвою соціальної катастрофи стають різні верстви суспільства<br />
— і фабрикант, і біржовик, і робітник, і музикант, дорослі й діти… Усе переплетено<br />
в страхітливому апокаліптичному кошмарі. Людяне змішується зі звірячим,<br />
у бруді відкривається чистота, і навпаки.<br />
Публіцистична декларативність львівської постановки спрощувала характери<br />
деяких персонажів. Більшою мірою, ніж у п’єсі, в ній оприявнювалася поляризація<br />
дійових осіб, розподіл на негативних і позитивних персонажів.<br />
Ситуація, за якою Зброжек наважується на самогубство заради благополуччя<br />
сім’ї, попри всю огидність натури маклера, мимоволі викликає до нього співчуття.<br />
Хоча В. Максименко підкреслював насамперед гендлярську сутність, пожадливість,<br />
підступність Зброжека. Трактування образу було однозначне. Тому знамениті<br />
монологи маклера не прозвучали як зловісний трагіфарс.<br />
Усі рецензенти відзначали успіх В. Глухого в ролі Падура. Це й справді була одна<br />
з кращих робіт талановитого актора, який, на жаль, так рано пішов з життя. Було<br />
щось щемливо болюче у самій постаті музиканта, у його допитливому погляді, виразних<br />
жестах і міміці. Моральна деградація невизнаного генія, який, опинившись<br />
на дні життя, продовжує усвідомлювати себе надлюдиною, мала викликати неоднозначне<br />
ставлення до себе. Актор «утеплював» образ Падура внутрішнім світом,<br />
добротою, оптимізмом, хоча в п’єсі характер цей складніший і суперечливіший.<br />
Рецензенти сходилися на великій творчій удачі Т. Литвиненко в ролі Маклени.<br />
Роль, здавалося б, нескладна, але намір передати психологію тринадцятирічної<br />
дівчинки таїть у собі загрозу захопитися виражальними засобами травесті, впасти<br />
в «тюгівські» штампи. Відомо, що перша виконавиця ролі Маклени в театрі<br />
«Березіль» зазнала труднощів у передачі саме вікових рис, і театр змушений був<br />
на два роки збільшити вік героїні. Дитя, позбавлене дитинства, перетворюється<br />
на маленьку стареньку. Т. Литвиненко проживала роль щиро, на єдиному подиху,<br />
її по-дитячому наївні і по-дорослому трагічні розумування були нервом, емоціональним<br />
імпульсом спектаклю.<br />
Пізніше на роль Маклени ввели Л. Кадирову, яка збагатила трактування характеру<br />
героїні такими рисами, як відчайдушна запальність, темперамент, вперта<br />
жага дошукатися правди.<br />
М. Куліш «Маклена Граса».<br />
Львівський академічний український драматичний театр ім. М. Заньковецької, 1967.<br />
Граса — Б. Романицький, Маклена — Л. Кадирова, Зброжек — Б. Кох<br />
Не можна не згадати Б. Романицького в ролі Стефана Граси — одну з кращих<br />
останніх робіт корифея театру. Критика позитивно оцінила Г. Плахотнюк у ролі<br />
Анелі, Б. Коха — пана Владека, Н. Доценко — Зброжекову і С. Максимчука<br />
в крихітній ролі пана з парасолькою.<br />
Спектакль відзначався злагодженим акторським ансамблем, хоча амплітуда<br />
виконавської манери була досить широка: від м’якого ліризму, щирої сповідальності<br />
(Маклена, Стефан Граса) до іронічного «відчуження» (тріо співаків), гротескових<br />
сатиричних барв (Зброжек, Анеля, Зарембський) і трагічного сарказму<br />
(Падур). Завдання режисера полягало в тому, щоб звести це акторське розмаїття<br />
до єдиного знаменника, і йому це вдалося.<br />
У «Маклені Грасі» проявилися риси, притаманні загалом режисурі С. Данченка<br />
— турбота про художню цілісність спектаклю, гармонізація всіх компонентів, бездоганний<br />
смак, почуття міри — те, що визначає рівень режисерської культури.<br />
Успіхові постановки сприяла й сценографія Мирона Кипріяна. Події п’єси розігрувалися<br />
на єдиній установці, створеній за принципом ієрархічної піраміди.<br />
розділ другий УКРАЇНСЬКИЙ ТЕАТР 1910–1930-х: ВІД ІНТЕНЦІЙ МОДЕРНУ ДО УТВЕРДЖЕННЯ «СОЦІАЛІСТИЧНОГО РЕАЛІЗМУ»<br />
410<br />
марина гринишина, аркадій драк М. КУЛІШ «МАКЛЕНА ГРАСА»<br />
411