die immanente sprachauffassung - Roderic - Universitat de València

Tausendmal hab’ ich es ihr und mir gesagt: das Schönste ist auch das Heiligste. Und so war alles an ihr.
Wie ihr Gesang, so auch ihr Leben. (Schmidt, 1994: 65)
Das Verb 'singen' präsupponiert in den meisten Fällen und auch hier Sprache und Musik zugleich.
Diotima sprach wenig. Aber wenn sie sang, dann war es mehr als ein bloß alltägliches
Lied: Es waren „Seelentöne“, sie war „stolz“ – hier im Sinne von 'elegant und selbstbewusst wie
ein Schwan' –, „liebend“, „himmlisch“, „majestätisch“, „lieblich“, „schmeichelnd“, „göttlich“,
„zart“, „blühend“, edel – und nicht: 'adelig' – , herzergreifend, auf himmlische Weise friedlich,
„das Schönste und das Heiligste“.
Was ist alles künstliche Wissen in der Welt, was ist die ganze stolze Mündigkeit der menschlichen Gedanken
gegen die ungesuchten Töne dieses Geistes, der nicht wusste, was er wusste, was er war? (Schmidt,
1994: 66)
Hyperion redet hier von Diotima, die für ihn göttlich ist. Deshalb spricht Diotima immer eine
Sprache, die nicht oberflächlich und sacht ist, sondern eine Sprache, die den Kontakt zur Naturgottheit
nie verloren hat. Deshalb sind ihre Worte bzw. Auffassungen ungesucht und unbewusst
heilig. Und weil sie heilig sind, sind sie mit der Musik vergleichbar, wie Hyperion es hier durch
diese Metapher zum Ausdruck bringt.
Nein, Diotima, rief ich, nein, beim Himmel, nein! So lange noch Eine Melodie mir tönt, so scheu’ ich nicht
die Totenstille der Wildnis unter den Sternen; so lange die Sonne nur scheint und Diotima, so gibt es keine
Nacht für mich.
Lass allen Tugenden die Sterbeglocke läuten! ich höre ja dich, dich, deines Herzens Lied, du Liebe! und
finde unsterblich Leben, indessen alles verlischt und welkt.
O Hyperion, rief sie, wie sprichst du? (Schmidt, 1994: 77 f.)
Diotima befürchtet, Hyperion werde sterben, weil er die Ungerechtigkeit und Verdorbenheit seines
Zeitalters nicht ertragen kann. Da erklärt er ihr seine unsterbliche Liebe. Das Wort „Eine“
hat Hölderlin hier großgeschrieben. Dadurch hebt er das Wort hervor: Es handelt sich nicht um
einen normalen unbestimmten Artikel, auch nicht um ein Zahlwort, sondern es geht um die transzendentale
Einigkeit des heiligen Ganzen, die alle einzelnen Wesen durchwebt. Dadurch wird
impliziert, dass die Melodie, die im Geiste Hyperions tönt, keine alltägliche Musik ist, sondern
eben die heilige wortlose Sprache der All­Natur. Durch die Wiederholung von „so lange“ wird
nahegelegt, dass der zweite Satz den ersten ergänzt, erweitert, erklärt bzw. bestärkt. Die Sonne
steht hier metaphorisch für die Gottheit, die Hyperion Freude, Hoffnung und Lebenskraft einflößt.
Dementsprechend steht hier die Nacht für Verzweiflung, Ausweglosigkeit und Lebensmüdigkeit.
Die tönende Melodie wird hier gewissermaßen mit der so verstandenen Sonne gleichgesetzt.
Im Gegensatz dazu herrscht in der so verstandenen Nacht Totenstille, im Sinne von der
Abwesenheit dieser heiligen Melodie. Hyperion meint, er wird unsterblich bleiben, auch wenn
alles um ihn herum untergeht, solange er das Lied von Diotimas Herzen hört. Das Substantiv
„Lied“ präsupponiert, dass die Melodie aus dem Mund, aus der Kehle oder höchstens aus den
Lungen kommt, nicht aus dem Herzen. Diese Fügung impliziert also, dass auch ihr Herz das heilige
Lied der All­Natur birgt. Deswegen betet Hyperion Diotima an wie eine Göttin. Es wird präsupponiert,
dass nur die Kirche die Sterbeglocke läuten kann. In diesem Fall tun es aber die Tugenden,
und das impliziert, dass das Glockengeläut hier nicht akustisch gemeint sein kann, sondern
auch zum Prototyp der heiligen, wortlosen, musikalischen Sprache der Unsterblichen gehört.
O Bellarmin! das war Freude, Stille des Lebens, Götterruhe, himmlische, wunderbare, unerkennbare Freude.
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