die immanente sprachauffassung - Roderic - Universitat de València

den Gedichten Hölderlins erscheint sie aber lebendig dank des rhythmischen Wechsels, der die
Harmonie der Gegensätze fühlbar macht 235 .
Fritz Martini erklärt, dass für Hölderlin die verlorene Einheit von Subjekt und Objekt, von
Mensch und Gottheit, notwendig nur ästhetisch, nicht theoretisch­philosophisch wiederherstellbar
ist. Die Tragödie wird somit mittels der Negation des Negativen zur Form der poetischen
Vergegenwärtigung des Absoluten 236 . Andreas Thomasberger entwickelt dieselbe Idee, indem er
erörtert, wie für Hölderlin die Sprache die transzendentale Empfindung, der das unbestimmte
Unendliche gegenwärtig ist, so zum Ausdruck bringen soll, dass diese nicht einseitig auf eine besondere
Art des Verstehens reduziert erscheint, dass sie also nicht gemäß den Verstandesbestimmungen
einem vorgegebenen und scheinbar eindeutigen Sprachausdruck subsumiert werden
kann, sondern dass die Wirklichkeit der Empfindung schön – d.h. in der Offenheit ihrer gesamten
Beziehungsmöglichkeiten und in ihrem Gewordensein für das Bewusstsein – weitestgehend
zum Ausdruck kommt 237 . Gerhard Kurz geht mit Martini und Thomasberger konform, indem er
den literaturtheoretischen Hintergrund Hölderlins folgendermaßen erklärt: So wie philosophisches
Bewusstsein Entgegensetzung voraussetzt, setzt poetisches Bewusstsein, das des Dichters
und das des Gedichts, die Entgegensetzung von Geist und Stoff voraus. Das Grundschema besteht
in der Darstellung durch Gegensatz. Die Einheit des Geistes wird indirekt, an seinem Gegensatz,
am Wechsel der sinnlichen Teile des Gedichts, dargestellt. Die „Bedeutung“ des Gedichts
liegt in der Vermittlung zwischen dem „Geist“ des Gedichtes und dem sinnlichen „Ausdruck“
oder „Kunstcharakter“ 238 .
Für Jiménez Heffernan sind Hölderlins Vaterländische Gesänge eine fast mystische Herbeirufung
des unbestimmten Absoluten. Der poetologische Konflikt Hölderlins besteht im Versuch,
das radikalste Anderssein mit der intimsten Identität, die naive Vielfalt der Dinge mit dem subjektiven
Idealismus zu versöhnen. Die Lyrik wird episch in einem Immanenzbereich, den sowohl
die Götter als auch die wesentliche Natur des Ichs verlassen haben 239 . Dieser Immanenzbereich
ist die Sprache, die weder an der vielfältigen Erscheinungswelt völlig teilhat, wo die naiven Naturgötter
heimisch sind, noch an dem Absoluten Ego des jungen deutschen Idealismus, der alles
im Bewusstsein des denkenden Subjekts umfasst sehen will, sondern zwischen ihnen zu vermitteln
versucht. Die Lyrik wird episch, weil sie sich ein so erhabenes Ziel gesetzt hat, dass ihre Absicht
nobel wird.
Gerhard Kurz legt dar, dass Hölderlin in seiner Lehre vom Wechsel der Töne zeigt, wie Einheit
mit Trennung und Wechsel zusammen gedacht werden muss. Das Werden im Vergehen erklärt
die Trennungen und Widersprüche der Geschichte als eine „Darstellung“ der Einheit der Geschichte
in der Zeit. Die Widersprüchlichkeit und Zeitlichkeit der Welt ist nur „ein Zustand des
ursprünglichen Einen“, in den es sich entäußern muss, damit „alles allem begegne“, wie Hölderlin
theologisch formuliert. Im 1798/99 entstandenen Fragment Über Religion heißt es, dass aus
der Einheitsstruktur des Kunstwerks eine Vereinigungswirkung abgeleitet wird. Die Poesie soll
den „höheren Zusammenhang“ zwischen den Menschen untereinander und zwischen den Menschen
und der Welt darstellen, nicht als Ersatz, sondern als Vergegenwärtigung dessen, was in
„wirklicher Welt“ geleistet werden soll und kann. Die dem Kunstwerk eigentümliche „Vollkommenheit
und Unvollkommenheit“ treibt wieder ins wirkliche Leben. Dichtung geht aus von
235
Konrad, 1967: 125 f.
236
Martini, 1979: 9.
237
Thomasberger, 1982: 201.
238
Kurz, 1993: 297 f.
239
Jiménez Heffernan, 2004: 157.
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