Carol Gillanders Tesis doctoral LOS MEDIOS EN LA PRÁCTICA ...

Capítulo 2 - Los medios en la práctica educativa de la música en la escuela
Sin embargo, a pesar de los problemas existentes y las dificultades en este campo, un trabajo de
investigación realizado en el año 2000 en la Comunidad de Madrid por Oriol de Alarcón (2005, p.20)
confirmó que actualmente “el profesorado está totalmente influido en sus planteamientos didácticos
por los métodos provenientes en su mayor parte de Europa”. Métodos que no son utilizados de
forma excluyente sino que los profesores “lo que suelen hacer es extraer la parte del método que
más les interesa y con estos elaboran sus propuestas curriculares” 181 . Respecto a la frecuencia de
utilización de los diferentes métodos el trabajo concluye que Orff es utilizado en un 30% de los
casos, Kodály en un 25,38%, Dalcroze en un 15,64%, Willems en un 14,62%, otras (Schafer o
Wuytack 182 ) en un 8,97%, Martenot en un 3,08%, y Ward en un 2,31% (Oriol de Alarcón, 2005,
p.18). Ahora bien, este estudio también señala que el profesorado no menciona las propuestas
metodológicas surgidas en la propia España ya sean la de Segarra, Llongueres o Elizalde (Oriol de
Alarcón, 2005). Así también observa Rodríguez Quiles (2006, p.93) cuando dice que los maestros
“rara vez se esfuerzan por transmitir el estado actual de la moderna investigación en educación
musical, como lo demuestra el hecho de presentar insistentemente como únicos y actuales los
planteamientos pedagógico-musicales de la primera mitad del siglo pasado”. En realidad, estas
metodologías se gestan en ese período histórico pero no se generalizan hasta la segunda mitad del
siglo XX. Entendemos que Rodríguez-Quiles apunta al hecho de su validez en el presente de la
enseñanza musical y los planteamientos que de ello se derivan en forma de adaptación y
actualización.
A finales del siglo XX, Hemsy de Gainza (2000; 2002) introduce el concepto de modelo con el fin
de diferenciar las nuevas propuestas de los grandes métodos que caracterizaron el quehacer
pedagógico musical durante el siglo XX. Para explicar esta diferencia dice:
“Un método –o enfoque metodológico- consiste por lo general en una creación o producción individual:
de acuerdo con sus propias necesidades y características, cada autor enfatiza determinado aspecto de la
enseñanza musical; las actividades y/o materiales se presentan cuidadosamente secuenciados, de modo de
ofrecer a los usuarios un panorama más o menos completo y ordenado de la problemática específica que se
aborda. (Willems profundiza en los aspectos psicopedagógicos de la enseñanza, Orff, en el ritmo y los
conjuntos instrumentales, Kodaly, en el canto y los conjuntos vocales, Suzuki, en la enseñanza
instrumental).
A diferencia del método, el modelo, en nuestra acepción particular, remite a una producción colectiva,
usualmente espontánea. Un modelo dado –de aprendizaje natural o espontáneo, tecnológico, étnico,
ecológico, etc.- no es privativo ni excluyente ya que puede combinarse con otros, y tampoco conlleva o
supone una secuenciación dada. Por lo general, un modelo comprende un conjunto de conductas
(actividades, acciones) y materiales que suceden o se desarrollan en un contexto específico (lúdico, cultural,
antropológico, tecnológico, etc.). Tiene que ver con cómo se aprende o se transmite un saber –costumbres,
181 Oriol de Alarcón, 2005, p.17.
182 Jos Wuytack (1935-) fue discípulo de Carl Orff y es considerado el divulgador de la obra de éste (aunque en el estudio
citado de Oriol de Alarcón es valorado como método). Su actividad en el campo de la formación de profesores es
ampliamente reconocido y ha elaborado para ello una serie de materiales para utilizar en el aula editadas en varios idiomas.
Impulsor de la audición musical activa crea el musicograma con el fin de facilitar ésta.
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