Carol Gillanders Tesis doctoral LOS MEDIOS EN LA PRÁCTICA ...

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Capítulo 1 - La música en la educación primaria
República se empieza a valorar el canto y la educación auditiva, aunque la música continúa siendo un
instrumento de disciplina y descanso, así como un recurso para las diferentes fiestas escolares. Sin embargo,
se produce un intento por cambiar el repertorio de cantos compuestos para la escuela, derivando a la música
tradicional con la finalidad del placer de hacer música simplemente y otorgándole un valor estético.”
En cuanto a la formación musical de los maestros a partir del Real Decreto de 30 de Agosto de
1914, podemos mencionar que en él se elimina la división entre maestros elementales y superiores y
además se contempla la Música como asignatura obligatoria en dos de los cuatro cursos de los
estudios de magisterio. Los programas fueron elaborados por cada Escuela Normal tal como
establecía la Real Orden de 18 febrero de 1915 ya que los llamados ‘Cuestionarios’ que debían fijar
los contenidos no fueron publicados (Cateura Mateu, 1992, p.453). El Decreto de 29 de octubre de
1931 (Gaceta de Madrid, 30 octubre de 1931) que ordena los nuevos estudios de formación de los
maestros pretende dotar a los maestros de una mayor preparación cultural y pedagógica. En este
plan, conocido como Plan Profesional de 1931 la música también encuentra su lugar y, como apunta
Romero Carmona (2005, p.49), “se observa un importante esfuerzo para llevar la cultura musical a
toda la población”. Cateura Mateu (1992, p.464) hace referencia a la especial atención que se presta
en él al estudio del solfeo y teoría de la música. Se incluye la ‘Música y Canto’ en el tercer curso del
período de cultura general 11 y en los dos primeros cursos del período de formación profesional (López
Casanova, 2002, p.16). Un año después se publican los Cuestionarios.
Debemos recordar la enorme influencia que ejerció la Institución Libre de Enseñanza en el
panorama general de la pedagogía española de esta etapa al promover la incorporación de los
nuevos procedimientos y métodos que surgían en otros países de Europa. Es necesario destacar las
aportaciones de Giner de los Ríos (1839-1915), Cossio (1857-1935) y Luzuriaga (1889-1959). En
música entre 1911 y 1929 la JAE (Junta para la Ampliación de Estudios e Investigaciones Científicas)
fundada en 1907 otorga becas para formar a los alumnos en el Método Dalcroze y la Gimnasia
Rítmica así como también en las nuevas ideas y técnicas de pedagogía musical en boga en Europa.
El contacto con estos nuevos planteamientos influyó en la práctica docente al ser difundidos mediante
conferencias y diversas publicaciones (Romero Carmona, 2005, p. 46-47).
Es en la tercera etapa (1939-1967) cuando el país se ve sumido en una profunda crisis que se
observa un descenso general en el nivel educativo. En la formación del maestro se incluye el solfeo,
teoría y canto aunque no se imparte una formación didáctica para su uso en la escuela (Cateura
Mateu, 1992, p.464). Lamentablemente, quedan archivadas las modificaciones realizadas con el Plan
Profesional de 1931 y tienen lugar otras reformas. Un bachiller podía convertirse en Maestro si
cursaba doce asignaturas (menos, en el caso de los hombres) durante dos cuatrimestres. La música
11 El Plan Profesional de 1931 reorganiza los estudios “en tres períodos: uno de cultura general en los Institutos Nacionales de
Segunda Enseñanza; otro de formación profesional (en las Escuelas Normales, que será de régimen de coeducación) y el
tercero de práctica docente (en las escuelas primarias nacionales)” (López Casanova, 2002, p.16).